Каждую неделю Гражданские Музеи Болоньи предлагают богатый календарь событий, раскрывать свои коллекции и рассказывать о новых и необычных аспектах и эпизодах истории города, а также в разных точках зрения и необычных сочетаниях между различными коллекциями. Концерты, семинары, концерты, экскурсии, языковые посещения являются основными «инструментами» этой истории, которая разворачивается за тысячи лет истории, начиная с первых каменных инструментов людей, которые жили 800 000 лет назад в продуктах современного промышленного района, от живопись для различных форм современного и современного искусства, от музыки до великих политических и гражданских эпосов.
Ниже перечислены назначения, запланированные на пятницу с 31 августа по четверг, 6 сентября.
Воскресенье , 2 сентября, как каждое первое воскресенье месяца, бесплатный вход в постоянные коллекции всех Болонских музеев.
HIGHLIGHT
С 3 сентября выходные проходят до Гражданского археологического музея: фактически, традиционный еженедельный день закрытия меняется с понедельника по вторник.
Часы работы нового музея следующие: понедельник, среда, четверг и пятница с 9:00 до 18:00; Суббота, воскресенье и праздничные дни с 10:00 до 18:30; Вторник закрыт.
ДЛЯ ДЕТЕЙ
«Лето в музее 2018. Летние лагеря Музея Болоньи»,
С 11 июня по 14 сентября летние лагеря Болонского института музеев предлагают детям и молодым людям уникальную возможность жить в контакте с богатым культурным наследием нашего города.
Два модуля, отличающиеся по возрастным группам: «Искусство — это естественное право,« летнее »улитки« для детей », для детей от 5 до 11 (11 июня — 14 сентября); «Это лето, я с художником» для детей в возрасте от 11 до 16 (25-29 июня и 27-31 августа).
Тема недели с 3 по 7 сентября «Кто начинает хорошо … Право на хорошее начало».
Неделя, посвященная праву на хорошее начало, начинать каждое наше ежедневное действие «на правой ноге» и осознавать, что наши действия могут принести пользу тем, кто придет после нас, в личной жизни, как в обществе. Уход за нашей планетой, смелые начинания художников и свободных мыслителей, которые отметили историю и роль новых поколений: вот те вопросы, которые мы будем углублять благодаря специальным посещениям в Музее текстиля и обивки «Витторио Зирони», и MAMBO — Музей современного искусства в Болонье с временной выставкой «Это IT!».
Для информации и регистрации:
Учебный отдел MAMBO: тел. 051 6496628 (вторник и четверг, с 10:00 до 17:00) или mamboedu@comune.bologna.it .
ДРУГИЕ НАЗНАЧЕНИЯ
Воскресенье 2 сентября
16:00: МАМБО — Музей современного искусства в Болонье — через Дон Минзони 14
«Экскурсия по постоянной коллекции MAMbo»
Экскурсия по постоянному собранию, чтобы приблизиться к истории итальянского искусства, начиная с середины 50-х до сегодняшнего дня, благодаря деятельности бывшей галереи современного искусства в Болонье и последующим приобретениям MAMBO.
Бронирование требуется на 051 6496627 (вторник и четверг с 9 до 17) или mamboedu@comune.bologna.it .
Вход: € 4.00 (нет необходимости оплачивать входной билет в музей в качестве первого воскресенья месяца). Для обладателей Болонской карты Метрополитен-музеев € 3,00
Вторник, 4 сентября
9 вечера: Музыкальный музей — Страда-Маджоре 34
По случаю (и) Ноди: где музыка крестится и в контексте Болонского усадьбы
«Скрипки Санта-Виттории»
С Давидом Bizzarri, первая скрипка; Орфео Боссини, вторая скрипка; Роберто Маттиоли, третья скрипка; Сиро Чиаппони, фиолетовый; Фабио Ульяно Грасселли, контрабас.
Сюзи Блади произносит голос.
Сюзи Блади и скрипачки Санта-Виттории говорят словами и музыкой историю Санта-Виттории, в провинции Реджо-Эмилия, известной как страна из сотни скрипок.
Между болотами, туманами и кукурузными полями рабочие, привыкшие к усталости, измеряли существование с помощью неуверенного метра неопределенности. Они ели только поленту и умерли от пеллагры, с ума от боли, в безразличии далекой и тихой природы.
Но они играли и танцевали, как никогда раньше …
Билеты можно забронировать (с оплатой в день мероприятия) с веб-сайта www.museibologna.it/musica .
Вход: € 10,00. Для обладателей Болонской карты музеев Метрополитен 8,00 €
Среда 5 сентября
8:30 вечера: Кладбище Чертоза — через делла Чертоза 18
В рамках Летнего календаря Certosa di Bologna и Bologna Estate
«Пока смерть не отделяет вас: любовь и страсти без границ»
Сколько историй лежит за памятниками. Не только славные существования из учебников истории, но и подавляющие и забавные или трагические и бурные чувства. И сама Чертоза была сценой галантных и распутных приключений.
Организован Ассоциацией культуры Дидаско.
Бронирование необходимо на 348 1431230 (после полудня).
Встреча у главного входа в Чертозу (церковный двор).
Инициатива, адресованная членам культурной ассоциации Didasco, с возможностью вступления во время визита. Членский взнос € 10,00 (первый визит в подарок).
Все владельцы карты Musei Metropolitani Bologna получат бесплатный подарок у входа.
Вход: € 10,00 (за каждый оплачиваемый вход два евро будут пожертвованы на разработку Certosa)
Четверг, 6 сентября
MAMBO — Музей современного искусства Болоньи — через Дон Минзони 14
По случаю городского танца и в контексте Болонского усадьбы
15:00: « Публикации Les amoreux des Bancs»
Фокус молодых средиземноморских и ближневосточных хореографов 2018.
Скрининг фильма Гайя Вианелло и Хуана Мартина Баигорья.
«Документальный фильм проистекает из чувства, возникающего внезапно и подавляющим, во время первой поездки в Тунис в 2014 году из встреч и бесед с участием молодых тунисцев, участвующих в революции, которые с тех пор не прекратились защищать землю, получаемую с большим усилием каждый день. Поговорив с ними, мы нашли то, что искали в Европе в течение долгого времени, и нам редко удается найти: энтузиазм, любопытство и включение. Желание рассказать и передать то, что мы переживаем в течение пяти лет, но и любопытство узнать, что происходит за пределами, что происходит с вами. И надежда на возможность объединить их вместе, создавая сети, облигации, которые делают и сильнее.
Именно эти чувства, энтузиазм, настойчивость и солидарность, которые мы пытаемся сделать в документальном фильме, которые, на мой взгляд, представляют собой единственный выход в тупик, например, не только Тунис и арабский мир живет, но мы также живем в Европе.
Направление фильма следует стилю документального фильма о путешествиях, следуя следам коллектива писателей Zwewla, из Туниса в регион Кассерин, в качестве общей темы встреч с коллективами и группами художников, работающих в стране. Интервью проводились главным образом с помощью метода участия, в первую очередь, для поиска максимального участия главных героев в построении истории без нарративного голоса, чтобы сделать сильное эмоциональное воздействие содержания истории » (Гайя Вианелло)
Вход: бесплатно
16:00: «Так что город зрелища»
Фокус молодых средиземноморских и ближневосточных хореографов 2018.
Презентация и показ фильма Марьям Багери Несами и Митра Цзяе Киа.
Название вдохновлено теорией Гая Деборда «Общество спектакля», в котором рассматривается общество как этап, на котором каждый человек помещается, управляется и интерпретируется в отношениях власти или в пользу.
«Поскольку это видео будет показано в отсутствие авторов, я хотел бы кратко объяснить контекст нашей работы, чтобы сделать ее более ясной. Культурные, социальные и политические условия Ирана всегда побуждали скрывать выражения личности и самих себя, особенно когда предметом является женское тело. Основываясь на исламских законах страны, женский организм и его выражения должны быть максимально скрыты и невидимы, а самоцензура широко поддерживается. В таком контексте, будучи танцором или вообще, действовать со своим телом может быть проблематичным, но все же осуществимым. Итак, вопрос: как? Ответ в правилах! Правила — это неписаные законы, которые были установлены властями мужского пола в течение длительного периода времени. На законы в значительной степени влияют исламские законы; но поскольку их применение осуществляется через людей, нормы могут меняться в зависимости от времени и места. Тогда что-то может быть законным сегодня и здесь, но запрещено завтра и там! Вот как границы в Иране эластичны. То, что мы с Митрасом сделали, было игрой с эластичностью этих границ; мы толкнули и толкнули, чтобы понять, в какой степени мы можем играть с этой эластичностью. Всегда есть риск разрыва; но мы рискнули! ». »(Марьям Багери Несами)
Вход: бесплатно
16:30: «Средиземноморье, танец в общественных местах в качестве политического сопротивления»
Фокус молодых средиземноморских и ближневосточных хореографов 2018.
Встреча с артистами фокусных гостей YMAMEC на фестивале: Митклал Алзхар, Сейфеддин Манай, Радуан Мризига, Сина Сабери. Координатор: Линда Чиарамонте и Кэтрин Корнет.
Средиземноморье — это область мира, которая в эти десятилетия была главным героем важных политических, религиозных и социальных движений, конфликтов, миграций и экономических кризисов. Явления, которые, подобно волнам, пересекли море от одного берега к другому, что по-разному сказывается на каждой стране.
Как танцы работают в этих социальных и политических контекстах? Почему танец среди искусств является тем, что больше, чем любое другое, также стало формой гражданского сопротивления? Какая связь существует между демократией, телом и общественным пространством?
Журналисты Линда Чиарамонте из Il Manifesto и Екатерина Корнет из Internazionale рассказывают об этих проблемах с артистами фокусных молодых средиземноморских и ближневосточных хореографов Митхалом Альцгаиром, Сейфеддином Манаем, Радуаном Мризигой, Синой Сабери, начиная с их биографий и художественных путешествий.
Вход: бесплатно
MAMBO — Музей современного искусства Болоньи — через Дон Минзони 1
19.30: В рамках I сказочного «80» и «Болонского усадьбы»
«1988. Orestis Mavroudis»
10 работ, 10 художников, 10 лет: сорок пять минут, чтобы рассказать о работе выставки «Это IT!». Десять захватывающих встреч, чтобы пережить атмосферу потрясающих 80-х.
Каждое мероприятие посвящено художнику, присутствующему на выставке, чей год рождения становится предлогом для восстановления или изучения событий, образов, главных героев, моды, ХИТ периода. Тот, кто был там, будет помнить его, которого там не было … он узнает.
Для детей 12 лет и старше и для взрослых. Учебным отделом MAMBO.
Информация и бронирование: тел. 051 6496627 (вторник и четверг, 9-17) или 051 6496611 (суббота и воскресенье, 11.30-17) или mamboedu@comune.bologna.it .
Вход: € 4.00 на человека за посещение + сокращение приема € 4,00 (взрослые). Для владельцев Болонской карты Метрополитен-музей € 3,00 за посещение на человека + вход € 3,00
ВЫСТАВКИ
Средневековый музей — через Манцони 4
«Волшебный мир, Джанни Дель Бу» , до 30 сентября 2018 года
Гражданские музеи древнего искусства представляют персональную выставку «Волшебный мир» современного художника Джанни Дель Бю, созданного в «Лапидарнике Средневекового гражданского музея».
На выставке, родившейся от идеи Грациано Кампанини, работает более 30 работ, которые взаимодействуют с коллекцией музея. Дель Буэ, который уже отдал дань уважения его выставкам эпох Возрождения, таким как Флоренция, Урбино и Мантуя, теперь развлекается с Болоньей и ее историей. Контакт с городом проходит прямо через Средневековый Гражданский музей, авторитетный шкатулок искусства с сильным воздействием на космический, на природу, на священный и на воображаемый.
Волшебная ежедневная работа Дел Бью напоминает тот же волшебный ежедневный из всех работ в коллекции музея: копья, щиты, бронзы, все из которых являются общими объектами того времени, а также предметы, присутствующие в работах Дел Бью, они обладают волшебным и соблазнительным обаянием.
«Немецкие гости, Goldschmiede und Bildhauer» , до 30 сентября 2018 года
С 1996 года Гражданские музеи древнего искусства в Болонье продвигают цикл инициатив «Гостей», в которых временно представлены работы, которые могут вызвать общественный интерес из-за особенностей их истории или того, что они представляют, но и для их редкость или для поиска их надлежащей атрибуции или для конкретной связи с художественным наследием или историей искусства города и его территории. Часто эти займы представляют собой реальные обмены, которые активируются во время выставок в других итальянских и международных учреждениях. Фактически, важность выполняемой работы требует временной замены, что позволяет получать и демонстрировать в течение ограниченного периода времени прославленных «гостей», находящихся в диалоге с наследием, сохраненным в Гражданских музеях древнего искусства.
В контексте этого расширения и культурного и научного сотрудничества с международными музейными учреждениями на выставке «Немецкие гости, Goldschmiede und Bildhauer» представлены два предмета самого высокого качества, которые приходят из немецких музеев: драгоценный реликварийский бюст главы Сан-Паоло-дель 15-го века из Музея Мунстерского собора и деревянной скульптуры эпохи Возрождения, изображающей Христа Спасителя, работы Грегора Эрхарта, из Максимилианского музея Аугсбурга (Аугсбург).
MAMBO — Музей современного искусства Болоньи — через Дон Минзони 14
«Это IT! О последнем поколении художников в Италии и в одном метре восемьдесят от границы », до 11 ноября 2018 года
MAMBO открывает выставочную программу своего основного пространства — Sala delle Ciminiere — под художественным руководством Лоренцо Балби, с «Это IT! О последнем поколении художников в Италии и на расстоянии одного метра восемьдесят от границы», выставка, представляющая работы 56 художников и коллективов, родившихся с 1980 года, изучая разные средства массовой информации и языки.
Выставка с четко выраженным поколением исследует самые последние события в искусстве в нашей стране, последовательно с точным позиционированием на итальянской и международной арене, которую MAMbo выбрала для идентификации, определяя для каждого из своих выставочных пространств четкую научную идентичность , В этом контексте музей подтверждает и развивает призвание, которое исторически делало его точкой отсчета и привилегий, для выставок в Sala delle Ciminiere, исследования новых поколений, экспериментальных СМИ и новых имен, никогда не представленных в Италии. Особое внимание также уделяется производству новых работ, а также в целях увеличения постоянной коллекции: на самом деле будут сделаны многие работы на выставке.
«Это ЭТО!» (ИТ как код Европейского союза, который идентифицирует инициалы Италии) не развивается умышленно вокруг унитарной и монолитной концепции, но предлагает вопросы и возможные чтения современника в открытой, диалектической и магматической перспективе. Имеет ли смысл сегодня определять «итальянского» художника? Что способствует определению определения «Italianità»? Имеет ли это определение последствия для самопрезентации художника? Где и как мы устанавливаем географическую и поколенческую границу?
На выставке вы можете найти некоторые возможные подсказки. Художники, родившиеся в Италии, которые работают в Италии, включены; родившиеся в Италии, которые работают за границей; родившиеся в Италии, которые работают как в Италии, так и за рубежом;которые работают в Италии; которые работают за границей, но которые учились в Италии.
Единственный предел, который был выбран для жесткого установления и поддержания, — это возрастный реестр, чтобы предоставить пространство и наглядность тем, кто появился совсем недавно на сцене искусства: ни один из главных героев выставки не родился до 1980 года.
На выставке представлен обзор поколения Millennials, первый из которых переживает постоянную адаптацию к безумной эволюции технологий, постоянную гиперсвязь и, на социальном уровне, растущую нестабильность мира труда в условиях экономического кризиса.Поколение, которое отказалось от определений и идеологий предыдущих, чтобы принять выразительные условия, которые побуждают их подвергать сомнению себя в настоящем, расследовать современность, а не давать ответы.
«Rosanna Chiessi, Pari & Dispari», до 16 сентября 2018 года
MAMBO продолжается в выставочной программе пространства проектных помещений, посвященной признанию самых значимых героев и событий для художественной истории территории, представляя акцент, посвященный Розанне Чисси, курированный Лоренцо Балби и организованный в сотрудничестве с Исторический архив Пари и Диспари — Библиотека Розанны Чиесси и Реджио Эмилия Библиотека Паницци.
Выставка намерена вновь и вновь воздать должное выдающемуся герою итальянского и международного искусства, чье имя является фундаментальной приверженностью знаниям и распространению некоторых из самых влиятельных авангардистов конца двадцатого века: итальянской концептуальной области, визуальной поэзии , Венская акция, движения Флюкс и Гутай, перформативное искусство. Поэтому проект позволяет нам вновь открыть свое интенсивное приключение — впервые в контексте музея после его исчезновения в 2016 году — через некоторые из наиболее важных свидетельств его деятельности, которые в семидесятые годы превратили Реджио Эмилию и Кавриаго в перекресток художественных течений исключительной важности.
В своем пребывании, всегда верном измерению искусства, созданного для исследований, а не рыночной рентабельности, профиль Розанны Чизси избегает попыток однозначной коннотации для жизненного множества ролей, скрещенных за сорок лет страсти к искусству современник: владелец галереи, издатель, пионер-промоутер и аниматор событий, ставших эпохальными, коллекционерами, покровителями и талантами.
Выставка, созданная в MAMBO, задуман как биографический портрет, который формируется из комбинации композитных материалов и ставится в диалог друг с другом ассоциацией, рассказывать о поэтике и основных событиях, поддерживаемых и продвигаемых ею. Вы можете найти работы, созданные художниками, с которыми Чизси сжал узы дружбы и более глубокого понимания, многие из которых посвящены ей в названии, как в случае с портретом Анны Тардос «Закат для Розанны», который открывает маршрут выставки ;символические объекты, такие как большой рабочий стол, который выделялся в его домашней студии в Кавриаго и двойной ключ, разработанный как логотип Pari & Dispari; знаковых находках харизматических художников, таких как куртка, спроектированная Джозефом Бойсом и пара обуви Шозо Шимамото.
И все же фотографии, кратные, пронумерованные издания и книги художника, из частных коллекций и из документального корпуса, сохраненного Историческим архивом Pari & Dispari — Rosanna Chiessi, который собирал и систематизировал наследие. Созвездие частей, которые до сих пор способны передавать энергии исключительного сезона свободы, в котором формы культуры были революционизированы разрушительным творчеством.
Музей промышленного наследия — через делла Беверара 123
«Канал Эмилиано Романьоло в глазах Энрико Паскуали», до 25 ноября 2018 года
Обещание предоставить посетителю уникальные и оригинальные предложения нашей территории — уже содержащиеся в названии выставки для изображений «Канал Эмилиан Романьоно в глазах Энрико Паскуали» — в основном поддерживается в коллаже эмоций в черно-белом цвете, что Консорциум для Канале Эмилиано Романьололо (CER) задумал и организовал в сотрудничестве с многочисленными партнерами расширение не только одного из самых важных гидравлических работ в стране, но и для празднования деятельности трудолюбивого человека.
Выставка дает нашему настоящему актуальность канал для агропродовольственной экономики части Эмилии и большей части Романьи. В то же время он заставляет нас прыгать назад, в составную вселенную, сделанную из существенного, необработанного, реального, почти документального, представленного мастером неореализма Кастель Гельфо, рожденным на этом участке земли, вымытом Силларо, часто называемым водоразделом границы между Эмилией и Романью, которая начала «профессию» фотографа в медицине.
Выставка продемонстрирует значительный выбор работ Энрико Паскуали с 50-60-х годов и видео с богатой серией устных свидетельств и интервью с работниками, техническими специалистами, дизайнерами и руководителями, главными героями запуска работ канала Эмилиано Романьоло , недавно созданный Соня Лензи, режиссер Энза Негрони.
«Moto Bolognesi CM тридцать лет незабываемым 1929-1959» , до 14 октября 2018 года
Выставка фокусируется на золотом периоде для Болоньи в секторе производства мотоциклов: в 1920-х и 1950-х годах Болонская область на самом деле является центром национального значения в этой области благодаря беспрецедентной концентрации малых и средних производственных компаний. из готовых велосипедов (более 70 активных с чередующимися состояниями в те годы) и еще большее количество, способное поставлять все необходимое для сборки любого мотоцикла.
В те же годы приключенческая история CM находится, в отличие от многих болонских компаний.
На выставке представлено 15 мотоциклов 1930-х и 50-х годов, среди наиболее важных моделей, выполненных КМ, и среди наиболее значимых примеров, представленных в коллекциях Пьемонта, Ломбардии, Венето и Эмилии-Романьи. Богатый набор фотографических изображений и каталогов, в значительной степени неопубликованный, отображается в трех экранах экрана и на экране.
Casa Morandi — через Fondazza 36
«Джанкарло Фабби. Тишина картины » до 2 сентября 2018 года
Прочитайте работу Джорджио Моранди через несколько простых предметов: кисть, бурин, тюбик цвета: это предложение Джанкарло Фабби, автор десяти фотографий, сделанных в Каса Моранди, с закатом Массимо Рекалькати.
Джанкарло Фабби, родившийся в Модене, начал с юного возраста использовать самообучающуюся фотографию, сначала из страсти, а затем все чаще из необходимости, что делает ее реальной причиной для жизни.
С 2014 года его цель была сосредоточена на некоторых предметах, принадлежавших Джорджио Моранди, экспонированных вместе с фотографиями, к которым он стремился создавать личные натюрморты.
Фабби намеренно избегает использования самых известных компонентов композиций Моранди, таких как бутылки, раковины и цветы, чтобы предложить сухую и важную визуализацию основных и скромных элементов, относящихся к живописи и гравировке.
Его фотографическое исследование в серии на шоу проводится исключительно в цвете и в цифровом, в отличие от других его проектов, все строго в черно-белом цвете, для которого он всегда использует аналоговый и естественный свет «, чтобы дать реальность к тому, что делается », как он сам заявляет.
Серия из десяти фотографий направлена на то, чтобы стимулировать мета-размышление о некоторых фундаментальных аспектах живописи Моранди: композиции и геометрической перестройке, настойчивости в отношении нескольких тем, тишине, одиночестве, отсутствии риторики и любого повествования.
Выбор цвета фона, который является фоном для композиций Фабби, яркий белый, из которого объекты проявляют свою физичность, поскольку формы, которые выравниваются, пересекаются или выделяются в центре фотографии в желаемой эстетической изоляции, подчеркивает «отношение, с которым фотограф Модены намеревается заниматься художественной практикой: опыт на свете и тени, почти мистическое исследование существенного, экстремального сокращения образов, предназначенных как фрагменты реальности, способных сохранять моменты вечной поэзии, так же, как живопись Morandi.
В конце выставки десять работ, благодаря щедрости художника, будут пожертвованы Музею Болонских музеев и станут частью наследия Музея Моранди.
Муниципальные художественные коллекции, Palazzo d’Accursio — Пьяцца Маджоре 6
«Крети, Канова, Хайес. Рождение современного вкуса между «700 и 800 лет в общинных коллекциях искусства» до 9 сентября 2018 года
С выставкой «Крети, Канова, Хейз. Рождение современного вкуса между «700 и 800 лет в муниципальных художественных коллекциях», музей представляет собой переопределенный путь для посещения в сочетании с восстановлением части крыши Палаццо д’Аксурсио.
Выставка, организованная Гражданскими Музеями Древнего Искусства с куратором Сильвии Баттистини и Массимо Медики, позволяет вам полюбоваться более чем 150 работами, заказанными в соответствии с многочисленными неопубликованными комбинациями, благодаря презентации некоторых работ, обычно хранящихся на складе — это случай пастели и картины Анджело Крешимбени, Себастьяно Гамма и Кориолано Виги — и займы от других гражданских музеев, таких как Археологический музей, Музей Civico Medievale и MAMBO — Музей современного искусства в Болонье.
Выставка фокусируется на рекурсивном возрождении моделей предыдущих эпох художниками, которые работали в течение восемнадцатого и девятнадцатого веков, сравнивая стили и иконографии важных авторов не только из Болоньи. Полученный синтез заложил основы современного вкуса, создав теоретические и эстетические предположения также для авангардистов начала ХХ века.
Столкнувшись с закрытием семи комнат на этом этапе строительства — Galleria Vidoniana, комнаты 8, 9 и 10 из Pinacoteca, комната 11 в крыле Rusconi, комнаты 19 и 20, посвященные Пелагио Палаги — выставочный маршрут выставки он проносится через великолепную комнату 17 (известную как Сала Урбана), комнаты 14-16 (ала Рускони), 18 и 23-25.
***
Болонский музейный институт рассказывает через свои коллекции всю историю столичного района Болоньи, от самых ранних доисторических поселений до художественной, экономической, научной и продуктивной динамики современного общества.
Один широко распространенный маршрут по всей территории, разделенный на тематические области.
Археология, история, история искусства, музыка, промышленное наследие и техническая культура являются основными темами, которые можно решать, даже через сквозные пути в различные места.
Музеи Болоньи: MAMBO — Музей современного искусства Болоньи, Музей Моранди, Casa Morandi, Вилла делле Роуз, Музей памяти Устицы, Гражданский археологический музей, Средневековый гражданский музей, Муниципальные художественные коллекции, Музей Гражданка промышленного искусства и галерея Дэвии Баргеллини, Музей промышленного наследия, Музей и библиотека Рисорджименто, Международный музей и музыкальная библиотека Болоньи, Музей текстиля и обитель «Витторио Зирони».
Информация: www.museibologna.it .
Карта Musei Metropolitani из Болоньи — новая услуга, активизированная в связи с IX столетием города Болонья, чтобы расширить доступ к историческому и художественному наследию города: абонементный билет, предлагающий неограниченный доступ к постоянным коллекциям и доступ по сниженным ценам к временным выставкам многие музеи города и столичной области. Действует в течение 12 месяцев и стоит 25 евро: вся информация доступна на веб-сайте cardmuseibologna.it.
