Каждую неделю Гражданские музеи Болоньи предлагают богатый календарь событий , чтобы обнародовать свои коллекции и рассказать о новых и необычных аспектах и эпизодах истории города, а также с разных точек зрения и необычных комбинаций между различными коллекциями.
Конференции, семинары, концерты, экскурсии, языковые визиты являются основными «инструментами» этой истории, которая разворачивается на протяжении тысячелетней истории, от первых каменных орудий людей, которые жили 800 000 лет назад, до изделий нынешнего промышленного района, от живопись для различных форм современного искусства, от музыки до великих политических и гражданских эпосов.
Ниже приведены встречи, запланированные с пятницы 21 по четверг 27 декабря .
HIGHLIGHT
Между неординарными открытиями, посещением постоянных коллекций и временных выставок с гидом, образовательными семинарами и инициативой «Я в МАМбо на праздники» в этом году есть множество возможностей, которые офисы Болонского музея музеев предлагают общественности Рождественские гуляния между искусством, историей и культурой.
В частности, в течение недели, с 21 по 27 декабря, в понедельник, 24 декабря, с 10:00 до 18:30 вечера состоялось чрезвычайное открытие общинных коллекций произведений искусства и выставки «Стив МакКарри : голова, лицо и даже различия». ,
Следует также помнить, что по случаю праздника Санто-Стефано, как обычно, музеи будут открыты с праздничными днями.
Все помещения Болонского музея будут закрыты во вторник, 25 декабря (Рождество).
ДЛЯ ДЕТЕЙ
Суббота, 22 декабря
16:00: Музей Промышленного Наследия — Via della Beverara 123
«Лети эту страсть!»
Мастерская для детей от 6 до 12 лет.
Человек всегда мечтал о возможности летать, но чтобы исполнить это желание, многие представляли, думали, пытались и реализовывали это великое приключение.
С помощью простых экспериментов и игр мы узнаем историю воздуха и некоторые его физические характеристики. Мы узнаем, как шелк также был главным героем мечты о полете, и как воздух может быть выгодно использован для того, чтобы лучше закрепиться на земле, когда мы едем на машине, на мотоцикле или на велосипеде, или летать в небе и возможно преодолеть это и добраться до луны. Во время семинара мы упомянем греческие мифы и первых изобретателей, посвятивших себя искусству полета, таких как Леонардо да Винчи, поговорим об истории воздушных змеев и первых парашютах, построенных из простых и натуральных материалов, таких как бумага, дерево и шелк
Эксперимент с феном и мячом послужит рассказом о Бернулли и рождении аэродинамики. Наконец, молодые строители будут соревноваться в мире силовых установок, создавая усовершенствованную модель бумажного самолета и ракету, также доказывающую запуск!
Бронирование необходимо по тел. 051 6356611 (до 13.00 пятницы 21 декабря).
Вход: € 5,00 (бесплатно для сопровождающего взрослого)
Информация: www.museibologna.it/patrimonioindustriale
Среда 26 декабря
16:00: Музей Промышленного Наследия — Via della Beverara 123
«Вызов в музей!»
Охота за сокровищами для детей и подростков от 6 до 12 лет.
Упаковка, пакеты и пакеты являются частью нашего повседневного опыта. Под Рождеством нас окружают, и мы любим их отбрасывать, но вместо этого здесь, в музее, мы предлагаем вам собрать пакеты, готовые к любым случаям. Серия тестов позволит детям открыть для себя музей и собрать ключи к окончательному вызову: будут решаться загадки с использованием зашифрованных языков, научные эксперименты, гениальные игры и машины, чтобы получить все материалы, необходимые для окончательного испытания: » Супер-упаковка «.
«Супер-упаковка», созданная мальчиками, должна быть привлекательной в качестве подарочной упаковки, но при этом она должна быть прочной, устойчивой к ударам, влажности и падениям! Творческий вызов, чтобы дети поняли, во-первых, весело проводя время, проблемы, связанные с упаковкой продуктов, и обнаружили некоторые решения, реализованные болонскими компаниями, специализирующимися на производстве автоматических упаковочных машин.
Бронирование необходимо по телефону 051 6356611 (до 13:00 в понедельник, 24 декабря).
Вход: € 5,00 (бесплатно для сопровождающего взрослого)
Информация: www.museibologna.it/patrimonioindustriale
Четверг, 27 декабря
8.30-12.30 и 14-18: MAMbo — Музей современного искусства в Болонье — через Дона Минцони 14
«Я в МАМбо на праздники. Художественные дни в музее для детей и подростков»
Во время каникул и школьных каникул возвращаются художественные дни, посвященные детям в возрасте от 5 до 11 лет, образовательным отделом МАМбо . Временная выставка «Вот оно!» и изображения 80-х годов станут отправной точкой для новых и интересных лабораторных мероприятий.
Бронирование необходимо и действительно только по электронной почте mamboedu@comune.bologna.it, которая должна быть сделана к пятнице 21 декабря для дней 2018 года и к понедельнику 31 декабря для дней 2019 года.
Художественные дни в Музее активируются только при минимуме 8 участников (максимум 30 участников).
Входная плата: 15,00 евро за участника в утренние или дневные часы, оплачивается в кассе до начала мероприятия
Информация: www.mambo-bologna.org
ДРУГИЕ НАЗНАЧЕНИЯ
Пятница 21 декабря
5 часов вечера: Музей средневековья — улица Мандзони 4 / Квадриция. Палаццо Росси Поджи Марсили — через Марсалу 7
Для выставки Зонзо для музеев: тропы между гражданским наследием и древними произведениями искусства
«Экскурсия в музей средневековья и в Квадририю Палаццо Росси Погги Марсили»
Экскурсия с Иларией Негретти, РТИ Сенза Титоло Срл, АСТЕР Срл и Техносциенца.
Последнее назначение 2018 года с рецензией «Зонзо для музеев», реализованной Гражданскими музеями античного искусства в сотрудничестве с QUADRERIA. Palazzo Rossi Poggi Marsili: серия экскурсий с участием работ из коллекций Museo Civico Medievale, муниципальных художественных коллекций, музея Давиа Барджеллини и QUADRERIA. Дворец Росси Поджи Марсили, принадлежащий ASP Città di Bologna.
Вход: входной билет в музей средневековья (полная стоимость € 5,00 / скидка € 3,00)
Информация: www.museibologna.it/arteantica
Суббота, 22 декабря
10.30: Муниципальные художественные коллекции, Дворец Аккурсио — Пьяцца Маджоре 6
«Душа и тело: образы священного и светского между средневековьем и современностью»
Экскурсия по выставке с Джакомо Альберто Калоджеро, РТИ Senza Titolo Srl, ASTER Srl и Tecnoscienza.
Вход: билет в музей (полная стоимость € 5,00 / скидка € 3,00)
Информация: www.museibologna.it/arteantica
16:00: Археологический музей — Via dell’Archiginnasio 2
«Жить вечно: боги, обряды, погребальные символы в древнем Египте»
Экскурсия по археологам компании Астер.
От мифа об Осирисе до значения предметов, цветов, материалов и текстов, используемых в гробнице, чтобы возродиться и жить в загробной жизни.
Входная плата: 4,00 евро за экскурсию + билет в музей (3,00 евро). Для владельцев карты музеев столицы Болоньи € 3,00 за экскурсию (вход в музей бесплатный)
Информация: www.museibologna.it/archeologico
16:30: Музей Давии Барджеллини — Страда Маджоре 44
«Генуэзские шпаргалки 18-го века из Музея Джаннеттино» Люксоро «
Экскурсия по выставке с воздушным Негретти, RTI Untitled Srl, ASTER Srl и Tecnoscienza.
Вход свободный
Информация: www.museibologna.it/arteantica
17:00: Музей музыки — Страда Маджоре 34
В контексте обзора #novecento
«Рождественское предложение»
Экскурсия с хором Комоса и участие Энрико Табеллини (Музей музыки).
Благодаря использованию музыки, как культурной, так и поп-музыки, хор Komos поддерживает движение по борьбе с гомофобией и пропагандирует культуру уважения ко всем сексуальным ориентациям. И чтобы отпраздновать свое 10-летие, сделайте это специальное посещение в сопровождении «неожиданных» музыкальных вторжений в залы и помещения Музея музыки.
Билеты можно забронировать по адресу www.museibologna.it/musica .
Вход: бесплатный при наличии
Информация: www.museibologna.it/musica
Воскресенье, 23 декабря
14:00 — 18:00: Вилла делле Роуз — через Сарагосу 228/230
«Дина Даниш и Жан- Батист Мэтр . Все, что они делают, может оказаться не так «
посредничество культурный выставка Департаментом образования МАМБО .
Вход свободный
Информация: www.mambo-bologna.org
4 часа дня: МАМбо — Музей современного искусства в Болонье — через Дона Минзони 14
«Экскурсия по музею Моранди, Коллекция»
На выставке прослеживаются различные этапы художественной истории Джорджо Моранди, а также предлагаются комбинации между его работами и работами других современных авторов. Путь, недавно обновленный, также включает в себя раздел, специально посвященный гравировке.
Бронирование необходимо по тел. 051 6496627 (среда с 10 до 17 и четверг с 13 до 17) или mamboedu@comune.bologna.it .
Вход: 4,00 евро + билет в музей (полная стоимость 6,00 евро / 4,00 евро со скидкой). Для владельцев карты музеев столицы Болоньи € 3,00 за экскурсию (вход в музей бесплатный)
Информация: www.mambo-bologna.org
16:00: Музей Промышленного Наследия — Via della Beverara 123
«На краю воды: древняя Болонья между замками, каналами и ключами»
Экскурсия с гидом.
С двенадцатого века Болонья построила сложную искусственную гидравлическую систему, состоящую из шлюзов (на реке Рено и ручье Савена), каналов (в том числе Рено, Савена, делле Молин и Навиль) и водосточных желобов, подземных трубопроводов, которые распределяли к сети водоснабжения во многих районах города.
Вода в основном использовалась в качестве источника энергии для работы многочисленных фабрик, в том числе 15 мельниц вдоль Молинского канала и сотен шелковых мельниц. Именно обилие водных ресурсов в сочетании с высокими технологиями, достигнутыми шелковыми фабриками в Болонье, позволит городу, не оборудованному значительными естественными водотоками, или выходу на море играть ведущую роль в Панорама европейской протоиндустрии и международной торговли на протяжении более четырех веков.
Наконец, после системы порт порта, построенный в 1548 году по проекту известного архитектора Якопо Бароззи под названием Виньола, недалеко от нынешней улицы Виа Дон Минцони , и судоходный канал под названием Навиль позволили грузам и пассажирам добраться до По и великий порт Венеции. Эта система, отточенная и управляемая городскими властями на протяжении веков с большим предвидением, оставалась функциональной для нужд города до конца девятнадцатого века.
Бронирование необходимо по тел. 051 6356611 (до 13.00 пятницы 21 декабря).
Вход: билет в музей (полная стоимость € 5,00 / скидка € 3,00)
Информация: www.museibologna.it/patrimonioindustriale
Среда 26 декабря
10.30: Муниципальные художественные коллекции, Дворец Аккурсио — Пьяцца Маджоре 6
«Образ Рождества сквозь века»
Экскурсия с Сильвией Баттистини, куратором музея.
Вход: билет в музей (полная стоимость € 5,00 / скидка € 3,00)
Информация: www.museibologna.it/arteantica
15:30 и 16:30: Музей Давии Барджеллини — Страда Маджоре 44
Под Андаром для кроватки
«Генуэзские шпаргалки 18-го века из Музея Джаннеттино» Люксоро «
Экскурсия по выставке с Фернандо Ланци, Центр исследований популярной культуры.
Вход свободный
Информация: www.museibologna.it/arteantica
16:00: Археологический музей — Via dell’Archiginnasio 2
«Мирная революция: рождение письменности»
Экскурсия по археологам компании Астер.
Бухгалтерские книги, административные письма, контракты, молитвы, стихи, прокламации. Гравированные знаки, граффити, картины, следы, скульптуры. Письмо позволяет нам помнить, общаться на расстоянии, обманывать, если его неправильно истолковывают, поражать более одного оружия, стирать память.
Путешествие по общению в древнем мире, между устной и письменной.
Входная плата: 4,00 евро за экскурсию + билет в музей (3,00 евро). Для владельцев карты музеев столицы Болоньи € 3,00 за экскурсию (вход в музей бесплатный)
Информация: www.museibologna.it/archeologico
Четверг, 27 декабря
16:00 и 17:00 : Муниципальные художественные собрания и Сала Фарнезе, Дворец Аккурсио — Пьяцца Маджоре 6
«Голова, лицо, даже в различиях»
Экскурсия по выставке, организованной Учреждением образовательных услуг Болонского музея. С Анжелой Лецци.
Вход: € 4,00 за экскурсию + билет на шоу.
Информация: www.museibologna.it/arteantica — www.biennale.coop
ВЫСТАВКИ
Музей Давии Барджеллини — Страда Маджоре 44
«Генуэзские шпаргалки 18-го века из Музея Джаннеттино» Люксоро «, до 20 января 2019 года
Как и в течение более десяти лет по случаю рождественских праздников, Гражданские музеи древнего искусства в сотрудничестве с Болонским центром популярной культуры продвигают в музее Давиа Барджеллини выставку, посвященную традиционному искусствукроватки , как момент сближения и коллективного празднования представления Рождества.
В контексте этого ожидаемого назначения есть выставка «Генуэзские сцены Рождества XVIII века из Музея Джаннеттино». «Люксоро », организованный совместно с Гражданскими музеями Генуи, под редакцией Марка Грегори Д’Апуццо, Симонетты Майоне и Джулио Соммарива, при участии Фернандо и Джоя Ланци.
Инициатива является частью серии выставок, на которых изображены сцены Рождества в разных регионах, чтобы продемонстрировать необычайное распространение этого специфического вида художественной продукции в Италии. После сильной неаполитанской традиции, которая благодаря «Скарабаттоле» из коллекции Джанфранко Бордони была темой выставки 2008 года, в этом году великая школа Генуи, города, который с первой половины 16-го века был объектом внимания он зарекомендовал себя как один из самых активных центров в производстве фигур Рождества, наряду с Неаполем и Болонью.
Рядом с богатой коллекцией музея Давиа Барджеллини — самой большой по количеству и качеству полихромной терракотовой статуи восемнадцатого-девятнадцатого веков, представленной в городе, — выставка позволяет публике полюбоваться двумя группами кроваток,начиная со второй половины и конец восемнадцатого века, из собраний музея Джаннеттино Luxoro di Genova, представитель очень высокого исполнительного качества, достигнутого при изготовлении этого конкретного типа скульптуры, как правило, для домашнего использования, небольшого размера, но имеющей большую ценность.
Образцы, отобранные для выставки, реконструированные с тщательным филологическим вниманием, можно проследить по двум основным композиционным вариациям, представленным в лигурийской столице: с одной стороны, деревянные статуэтки, выполненные в форме круга и полихрома, с другой — сочлененные деревянные манекены, частично полихромированные. и покрытый одеждой из красивой ткани, свидетельство великого городского текстильного производства.
Вход свободный
Информация: www.museibologna.it/arteantica
Муниципальные художественные коллекции и Сала Фарнезе, Дворец Аккурсио — Пьяцца Маджоре 6
«Голова, лицо, даже в различиях», до 6 января 2019 года
Выставка, сделанная с взглядами против всех форм дискриминации, с 40 большими портретами американского фотографа Стива МакКарри , включая некоторые неопубликованные, которые рассказывают об уникальности каждого человека и уважении к жизни.
На фотографиях Стива МакКарри — четырехкратного победителя World Press Photo и автора одного из самых знаковых снимков двадцатого века — «Афганская девушка» — изображена серия лиц, в которых можно узнать себя за пределами границ и барьеров. Фотографии, которые обучают знания и видение без ущерба для других, чтобы сохранить наследие различий между культурами в мире. Потому что культура — это единственный способ спасти нас как людей. Отсюда и название выставки, которая, перефразируя одну из ключевых ценностей сотрудничества, т. Е. Соотношение каждого в принятии решений, вновь предлагает ее в универсальных терминах справедливости: «голова, обет» становится «головой, лицом» , мысли и черты, которые делают каждого человека неповторимым. И это, спряженный с множественным числом, они создают сообщество, которое производит завтра.
В Palazzo d’Accursio фотографии Маккарри выставлены на антропоморфных структурах из кованого железа, спроектированных дизайнером Питером Боттацци, которые расположены так, как будто они были людьми, гуляющими по Сале и Капелле Фарнезе.
Выставка продвигается Альянсом итальянских кооперативов ( Legacoop , Confcooperative , Agci ) в рамках Биеннале сотрудничества в сотрудничестве с Болонским музеем.
Информация: www.museibologna.it/arteantica — www.biennale.coop
Вилла делле Роуз — через Сарагосу 228/230
«Дина Даниш и Жан- Батист Мэтр . Что бы они ни делали, может все получится » , до 6 января 2019 года
Выставочный проект, курируемый Джулией Пеццоли, представляет собой заключительную фазу резидентского периода, когда дуэт художников франко-египетского происхождения Дина Даниш и Жан- Батист Мэтр выступал в Болонье в рамках программы ROSE Residence 2018/2019, продвигаемой MAMbo — Музеем современного искусства в Болонье, направленной на содействие международной мобильности начинающих художников и усиление самых современных выражений в области искусства. визуальный.
Danish & Maitre — пара в жизни и искусстве — в общей сложности шесть недель провели в Резиденции для художников Сандра Натали, многоцелевом месте, которое MAMbo предоставляет молодым международным художникам, чтобы предложить пространство для сравнения и экспериментов, для поддержки исследований и содействия профессиональному росту с помощью методологии проживания, принятой в крупных европейских учебных центрах. В течение этого периода художники имели возможность разработать рабочий план, направленный на создание неопубликованного выставочного проекта, специально предназначенного для залов Villa delle Rose, и соответствующей публикации, изданной Edizioni MAMbo .
Экспозиция состоит из 28 работ, включая подборку последних работ, относящихся к автономной практике двух художников, и 14 новых постановок, созданных коллективно в период проживания в Болонье.
Весь выставочный проект задуман в тесной связи с пространством Villa delle Rose и его конструктивными особенностями. В частности, Danish & Maitre были вдохновлены симметричной конфигурацией первых трех комнат на двух этажах здания, идентичных по размеру и расположению, для создания выставки, полностью основанной на диалектических и зеркальных контрапунктах, в которых работы на первом этаже отражаются в первом и наоборот.
Информация: www.mambo-bologna.org
Каса Моранди — через Фондацца 36
«Умберто Бонфини, врач из Гриззаны, от медицины до фотографии» , до 3 февраля 2019 г.
Дверь Casa Morandi открывается для встречи с фотографией Умберто Бонфини для выставочного проекта, курируемого Клаудио Споттлом . Диалог между атмосферной атмосферой дома-ателье, в котором Джорджио Моранди жил и работал долгие десятилетия до своей смерти, и подборка изображений, взятых из фотоархива, оставленного Умберто Бонфини , врачом, ведущим к Гриззане, который восстанавливает близость между двумя цифры, объединенные дружеским знакомством и близостью мышления.
Умберто Бонфини, родившийся в Пизе в 1918 году, прибыл в Гриззана в конце сороковых годов, чтобы практиковать свою профессию хирурга. В стране Апеннин Болоньи он познакомился с Джорджо Моранди, а позже стал большим поклонником. Позже он переехал в Лагаро, небольшой город, прилегающий к Гриззане, где он продолжал практиковать в качестве врача и оставался до своей смерти 10 августа 1980 года.
Его знакомства с Джорджо Моранди приблизили Бонфини к его живописи, заставив его нарисовать несколько полотен под его влиянием. Но искусство Моранди оказывается пропедевтическим, прежде всего, того, что станет его настоящей художественной фигурой: фотография. На самом деле, он интересуется миром фотографии только после смерти Моранди в 1964 году, начав изображать композиции предметов, вдохновленных натюрмортом болонского мастера, из которых в Casa Morandi мы можем любоваться 14 копиями, сделанными в шестидесятых.
Бонфини находит свое окончательное поэтическое выражение в реестре фотографических историй, технику, с помощью которой история рассказывается посредством короткой последовательности фотографий, рассказывает историю, и в которой она связывает эстетику и содержание, отслеживая новый путь художественной фотографии.
Выставка, организованная в Casa Morandi, свидетельствует о его интенсивной фотопродукции, контекстуализируя ее посредством выставки каталогов и документальных материалов, таких как портреты, биографические заметки и интервью.
Информация: www.mambo-bologna.it
Музей Средневековья — Виа Мандзони 4
«Лица Будды из потерянного индийского музея Болоньи» , до 28 апреля 2019 года
Выставка, курируемая Luca Villa, впервые представляет большую часть коллекций, принадлежавших Болонскому музею Индиано, которые в настоящее время разделены и хранятся в трех разных местах: в том же Средневековском городском музее, в музее Палаццо Поджи в Болонье и Музей антропологии Университета Падуи.
Экспозиция позволяет заново открыть значительное наследие предметов и фотографий, иллюстрирующих археологию и азиатское буддийское искусство в то время, когда Индийский музей, также известный как Музей индологии и Музей этнографии Востока Индии, оставался открытым с 1907 года. до 1935 года.
Индийский музей, размещенный в Палаццо дель Арчигиннасио в помещениях, которые в настоящее время используются Библиотекой, был первоначально спроектирован для размещения заметной коллекции предметов, фотографий и рукописей, приобретенных Франческо Лоренцо Пулле (1850–1934), профессором индоевропейской филологии и санскрита из 1899 г. в Королевском университете Болоньи, во время поездки в 1902 г. во Вьетнам, Цейлон, Индию и Пакистан по случаю его участия в Международном конгрессе востоковедов в Ханое.
Ученый имел в виду создать музей, который представлял бы не только географическую область, которой он посвятил свои исследования в течение многих лет, но и весь азиатский континент. Однако его цель могла быть достигнута только тогда, когда муниципалитет и Болонский университет, организации, которые участвовали в создании Индийского музея, обязались увеличить первоначальную коллекцию за счет покупок и временных займов.
Во время открытия в залах, отведенных для музея, публика могла наблюдать фотографии и предметы, собранные на этапах путешествия Пулле через Британскую Индию, приобретенные с целью иллюстрации специфических аспектов религии и художественных и ремесленных традиций субконтинента. Индийцы, как они проявили себя в предыдущие века и как они появились в настоящем.
Экспозиция, которую мы проследили благодаря плану музея, хранящемуся в Муниципальном историческом архиве Болоньи, включала в себя множество изображений божеств индуистского пантеона и, по сравнению с музеями того времени, отличалась наличием обширной коллекции изображений, которые увековечили тамплиеровскую архитектуру Индии, индуизма, буддизма и ислама.
История Индийского музея окончательно закончилась в 1935 году, и спустя два года был составлен акт, с помощью которого коллекции были разделены между городом и университетом, которые до сих пор остаются хранителями, и семьей Пулле . Последние несколько лет спустя принесли, по крайней мере, часть коллекции, полученной сыном профессора Джорджио в университете Падуи, где Пулле долгое время преподавал, прежде чем переехать в Альма-матер.
Информация: www.museibologna.it/arteantica
«Хвала за каждый час: францисканские хоралы из базилики Сан-Франческо» , до 17 марта 2019 года
Выставка, реализованная в контексте францисканского фестиваля, представляет разнообразный выбор различных литургических циклов, сделанных между 13 и 15 веками для Болонской базилики Сан-Франческо, которые в настоящее время являются частью богатой коллекции освещенных кодексов Средневекового гражданского музея. Болонья. Среди них мы отмечаем серию драгоценных францисканских сортов, богато освещенных так называемым Мастером Библии Жероны, абсолютным героем художественного оформления болонских книг конца тринадцатого века. Рядом с этим также находится несколько более поздняя серия противофонерий, также широко украшенная, частично вдохновленная самым древним опытом ассициата Джотто, по-видимому, просочившаяся в город через тот же орден мелких монахов. Эти первые хоровые серии последовали за другими в пятнадцатом веке, когда несовершеннолетние монахи доверили себя различным шахтерам, координируемым Болонским Джованни ди Антонио, чтобы украсить около 1440-50 некоторые из своих литургических книг, также представленных во время показывает.
Информация: www.museibologna.it/arteantica
Муниципальные художественные коллекции , Палаццо д’Аккурсио — Пьяцца Маджоре 6
«Душа и тело: образы священного и светского между средневековьем и современностью» , до 24 февраля 2019 г.
Гражданские музеи древнего искусства продолжают свои усилия по продвижению муниципальных художественных коллекций в связи с реставрационными работами на крыше Palazzo d’Accursio, которые будут завершены весной 2019 года, и будут продвигать новую выставку, которая будет пересматривает обширное постоянное наследие в свете нового тематического критерия.
После первой реорганизации, сфокусированной на рождении современного вкуса между 18 и 19 веками, новое расположение выставочного маршрута предлагает основную тему в западной фигуративной культуре, представление божественного и человеческого облика, исследование иконографической эволюции между XIII и восемнадцатый век.
Экспозиция, курируемая Сильвией Баттистини и Массимо Медикой, представляет собой коллекцию наиболее важных историко-художественных произведений музея, в том числе богатую коллекцию примитивных скульптур и средневековых картин; драгоценные столы Франческо Франсиа, Амико Аспертини , Луки Синьорелли и картины Просперо Фонтаны, Людовико Карраччи, Мишеля Дезублео , Гвидо Каньяччи, Донато Крети, Гаэтано Гандольфи, Пеладжио Паладжи — заказанные по двум строкам чтения, которые чередуются в выставочных залах. с одной стороны, сущность божественного, с другой — жизнь и повседневные чувства.
Таким образом, посетители могут понять, как даже самые известные религиозные и светские представления не оставались неизменными на протяжении веков, но сопровождали обновление художественного языка, отражая дебаты о представлении человеческого тела в изменяющемся социальном климате. и европейские религиозные.
Если Средневековье использует представление тела, чтобы придать идентичность религиозному измерению в его различных проявлениях (Вечный Отец, Христос, Богородица, святые), в эпоху Возрождения тело, представленное натуралистическим способом, становится фундаментальным, чтобы придать лицо святости и способствовать распространению католической доктрины.
Информация: www.museibologna.it/arteantica
Музей Рисорджименто — Пьяцца Кардуччи 5
«Иллюстрированная война, живущая война: Великая война в Болонье между историей и памятью» , до 27 января 2019 года
Спустя сто лет после окончания Первой мировой войны на выставке представлены результаты проекта «Великая война в Болонье между историей и памятью», направленного на реализацию портала www.storiaememoriadibologna.it, чтобы создать и сделать доступным в единой форме коллективная память, городские и национальные события, связанные с первой мировой войной, с особым акцентом на память о погибших болонцах.
Инициатива Миртиды Гавелли и Роберто Марторелли намерены выступить в качестве момента познания и популяризации работы по оцифровке документальных и мемориальных источников различной природы, проведенной в период с 2015 по 2018 год, путем ознакомления общественности с некоторыми из наиболее важных документов, относящихся к наследию. все еще малоизвестен, а в некоторых случаях совершенно беспрецедентен.
На стенах выставочного зала несколько недавно отреставрированных агитационных плакатов, посвященных национальным кредитам, напоминают о том, что наши предки могли видеть на стенах Болоньи и других городов Италии и Европы: массивная, многогранная, капиллярная пропаганда, потому что каждый гражданин без Различия по возрасту и социальному состоянию он ощущал как «внутренний фронт» и вел себя как таковой, способствуя, в соответствии со своими возможностями, окончательной победе.
В окнах находятся документы и оригинальные реликвии, связанные с городом Болонья, которые обычно не видны широкой публике, что реализация портала позволила узнать и контекстуализировать, воспроизвести изображения и рассказать историю. К ним относятся документы и фотографии из государственных и частных архивов, в том числе подаренные семьями Назарио Сауро и другими героями войны; воспоминания о «Пантеоне знаменитых павших», созданном в школе Лауры Басси в годы конфликта; документы Управления по новостям для семей военнослужащих, большой первый опыт Болоньи, а затем национальная женская добровольная служба; многочисленные портреты погибших во время работ.
С помощью QR-кода с помощью смартфона вы также можете получить доступ ко всем новостям и новостям, содержащимся на портале: фактически, в комнате имеется бесплатный беспроводной доступ, а сам портал доступен для просмотра со всех устройств. Об образовательной и популярной ценности проекта, адресованной не только молодой аудитории, свидетельствует наличие на выставке тотема, который позволяет исследовать виртуальную трехмерную реконструкцию грандиозного Лапидария Базилики Санто-Стефано, представленного в год инаугурации (1925): с именами 2536 павших города Болоньи, записанными в 64 надгробиях, помещенных внутри монастыря.
Информация: www.museibologna.it/risorgimento
Археологический музей — Via dell’Archiginnasio 2
«HOKUSAI HIROSHIGE: Beyond the Wave: шедевры из Музея изобразительных искусств , Бостон» , до 3 марта 2019 г.
В Археологическом Гражданском Музее хранятся работы двух величайших Мастеров «Плавающего Мира»: Кацушика Хокусай (1760-1849) и Утагава Хиросигэ (1797-1858).
На выставке впервые в Италии представлена необычайная подборка из около 150 произведений из Музея изящных искусств в Бостоне.
Проект разделен на шесть тематических разделов, куратор Розелла Menegazzo Сара Е. Томпсон, является производство MondoMostre Skira с Алесь С.п.А. Art работ и услуг в сотрудничестве с музеем изобразительных искусств в Бостоне, спонсируемых г. Болонье | Болонский музейный институт при поддержке Агентства по культуре Японии, Посольства Японии в Италии и Миланского университета. Тридцатые годы девятнадцатого века отметили пик производства
Укиёэ известен как «образы плавающего мира». В то время самые важные силиконовые серии были сделаны мастерами, которые подтвердили — спустя несколько десятилетий после открытия страны — как величайшие имена японского искусства на Западе. Хокусай
сразу появился с самого начала , артист и личность, не имевшие отношения к нему, которые были в состоянии представить места и лица силой, драматичностью и лаконичностью, а также характером и убеждениями общества своего времени. Он считается одним из лучших представителей живописной традиции укиёэ , В своих картинах в рулонах, но, прежде всего, благодаря своим многоцветным силографиям, художник знал, как интерпретировать мир, в котором он жил, с помощью свободных и быстрых линий, умелого использования цвета и, в частности, прусского синего цвета, недавно импортированного в Японии, черпая вдохновение как в традиционной живописи коренных народов, так и в технике западного искусства.
Моложе, чем на двадцать лет по сравнению с Хокусаем , Хиросигэ стал знаменитым именем живописи укиёэ вскоре после выпуска мастера «Тридцать шесть видов горы Фудзи» благодаря серии в том же горизонтальном формате, который иллюстрировал великолепный способ, которым соединил Эдо (древнее название Токио) с Киото. Это было о «Пятьдесят три почтовые станции Токайдо «, известный как» Hōeidō Tōkaidō «от имени издателя, который положил начало успеху Хиросигэ, с тех пор художник неоднократно работал над этой же темой, производя десятки различных серий вплоть до пятидесятых годов. Качество пейзажных иллюстраций и видов Японии, разнообразие сезонных и атмосферных элементов — снегов, дождей, туманов, лунных вспышек — которые Хиросиге смог описать, сделав их почти чувственно воспринятыми, принесло ему звание «мастера дождя и снега». Информация: www.museibologna .com / археологическая
MAMbo — Музей современного искусства в Болонье — через Дона Минцони 14
« Это ЭТО! О художниках последнего поколения в Италии и в одном метре восемьдесят от границы», до 6 января 2019 года
Mambo открывает выставочную программу своего основного пространства — Зал Дымоходы — под художественным руководством Лоренцо Balbi, с ‘ «s , что IT В последнее поколение художников в Италии и шесть-футовой от границы», выставка , представляющая! работы 56 художников и коллективов, родившихся с 1980 года, исследуя различные средства массовой информации и языки.
Выставка, с заявленным поколением, исследует последние достижения в искусстве в нашей стране, в соответствии с точным позиционированием на итальянской и международной арене, что MAMbo он решил отдать себя, идентифицируя четкую научную идентичность для каждого из его выставочных пространств. В этом контексте музей подтверждает и развивает призвание, которое исторически делало его отправной точкой и привилегиями для выставок в Сала делле Чиминьер, исследований новых поколений, экспериментальных средств массовой информации и новых имен, которые никогда не были представлены в Италии. Особое внимание также уделяется производству новых произведений, в том числе с целью увеличения постоянной коллекции: на самом деле многие выставленные работы будут сделаны по этому случаю.
» Это ЭТО!» (ИТ как код Европейского союза, который идентифицирует инициалы Италии) не развивается намеренно вокруг концепции унитарный и монолитный, но предлагает вопросы и возможные чтения современника в открытой, диалектической и магматической перспективе. Есть ли смысл определять «итальянского» художника сегодня? Что способствует определению «Italianità»? Влияет ли это определение на саморепрезентацию художника? Где и как мы устанавливаем географическую границу и границу поколений?
На выставке вы можете найти некоторые возможные подсказки. Художники, родившиеся в Италии, которые работают в Италии, включены; родился в Италии, кто работает за границей; родился в Италии, работает как в Италии, так и за рубежом; родившиеся за границей, работающие в Италии; родившиеся за границей, которые работают за границей, но которые учились в Италии.
Единственным ограничением, которое было выбрано для строгого установления и ведения, является ограничение регистрации возраста, чтобы дать пространство и видимость тем, кто появился совсем недавно на художественной сцене: ни один из главных героев выставки не родился до 1980 года.
На выставке представлен обзор поколения Millennials, впервые испытавшего непрерывную адаптацию к бурной эволюции технологий, постоянную гипер-взаимосвязь и, на социальном уровне, растущую нестабильность мира труда в условиях экономического кризиса. Поколение, которое отказалось от определенности и идеологий предыдущих, чтобы принять выразительные модальности, которые побуждают их задаться вопросом о настоящем, исследовать современность, а не давать ответы.
Информация: www.mambo-bologna.org
«VHS + Видео / анимация / телевидение и / или независимость / техническая подготовка / производственный контроль 1995/2000», до 17 февраля 2019 года
В выставочном пространстве Project Room, посвященном открытию некоторых из самых стимулирующих и новаторских художественных эпизодов, происходящих в Болонском и региональном художественном пространстве, MAMbo представляет «VHS +».
Выставочный проект, родившийся по замыслу Саула Сагуатти (Basmati Film) и Лусио Аполито ( Opificio Ciclope ) с курированием Сильвии Гранди и реализованный в сотрудничестве с Департаментом искусств Университета Болоньи, настроен как устройство аудиовизуальные пульсации, возникающие в результате гибридизации различных языков, форматов и методов видеосвязи, которые были опробованы в Италии в период между 1995 и 2000 годами, что говорит об электронной мечте о сезоне между аналоговой и цифровой.
Производство выходит за рамками отдельного периода dall’autorialità распространяется на коллективное измерение, образуя в группы среднего культурного исследования , которые становятся реальными брендами , как Opificio циклоп, Fluid видео экипаж , Огино Кнаусс , Otolab и Sun В Кунг которого Выставка демонстрирует своеобразные выразительные подходы. В мире, в котором еще нет досок объявлений, чатов, социальных сетей и YouTube, эти мастер-классы имеют физически встроенные проекционные экраны в своих резиденциях — Link Project в Болонье, Forte Prenestino в Риме, CPA ExLonginotti во Флоренции, Гарильяно и Перголе в Милане — развитие творческих кузниц, созданных с учетом самых передовых современных экспериментов в Европе.
«VHS +» находит расширение онлайн на www.vhsplus.it , где можно ознакомиться с архивными и подробными материалами.
Выставка пользуется технической поддержкой Eurovideo , которая предоставила инструментальные материалы для подготовки аудио-видео системы.
Информация: www.mambo-bologna.org
Музей промышленного наследия — Виа делла Беверара, 123
«Канал Эмилиано Романьоло в глазах Энрико Паскуали», до 6 января 2019 года
Обещание дать посетителю уникальные и оригинальные предложения нашей территории — уже содержащиеся в названии выставки изображений «Канал Эмилиана Романьоло в взгляде Энрико Паскуали» — в значительной степени поддерживается в черно-белом коллаже эмоций, который Консорциум для Canale Emiliano Romagnolo (CER) задумал и организовал в сотрудничестве с многочисленными партнерами, чтобы улучшить не только одну из самых важных гидравлических работ в стране, но и отметить деятельность трудолюбивого человека.
Выставка дает нашему сегодняшнему дню актуальность Канала для агропродовольственной экономики части Эмилии и большей части Романьи. В то же время это заставляет нас прыгать назад, в сложную вселенную, сделанную из сущности, сырой, реальной, почти документальной, представленной мастером неореализма Кастель Гуэльфо, рожденным в этом кусочке земли, омываемом Силларо, который часто называют водоразделом Граница между Эмилией и Романью, с которой началась «профессия» фотографа в области медицины.
На выставке будет представлен значительный выбор работ Энрико Паскуали 50-х — 60-х годов, а также видео с богатой серией устных свидетельств и интервью с рабочими, техниками, дизайнерами и руководителями, главными героями запуска работ канала Эмилиано Романьоло. , недавно созданная Соней Лензи, режиссер Энза Негрони.
Информация: www.museibologna.it/patrimonioindustriale
«Скульптура и бизнес», выставка скульптора Микеле д’Анелло, до 27 января 2019 года
Проект «Скульптура и бизнес», родившийся в 2008 году по замыслу скульптора Мишеля Д’Анелло, включает сегодня около 80 компаний, национальных и международных, которые в эти годы с энтузиазмом приветствовали и присоединились к позитивному и инновационному проекту. современного искусства.
На выставке представлены ценность красоты и изобретательности, упорство и мужество; это история ценностей, и ее девиз кратко изложен в следующих нескольких словах: «Форма ценностей, ценности формы», которая всегда была ведущей нитью скульптуры и бизнеса и всего искусства Д’Анелло.
«Скульптура и бизнес» проходит под патронажем региона Эмилия-Романья, муниципалитета Болоньи, муниципалитета Пьяноро и Unindustria Bologna.
Информация: www.museibologna.it/patrimonioindustriale
Pavilion de l’Esprit Nouveau — Площадь Конституции 11
«ФЕНИКС: Pavillion de l’Esprit Nouveau между разведкой и реставрацией», до 13 января 2019 года
Через год после открытия для публики после реставрационных работ, финансируемых областью Эмилия-Романья и муниципалитетом Болоньи, в павильоне Эспри- нуво проходит выставка «ФЕНИКС: Павильон эспри- нуво между реконструкцией и реставрацией» Куратор Мария Беатрис Беттацци , Якопо Греслери и Паоло Липпарини с высокой консультацией Джулиано Греслери .
Выставка, спроектированная архитектором Якопо Греслери , предлагает зрителю возможность проследить историю строительства здания, точную копию — точную в каждой детали — прототипа жилого блока, которыйархитектор Ле Корбюзье предложил в Париже в 1925 году на выставке дез искусств Decoratifs и др Industriels Modernes , а затем снесен в заключении событий. Внутри павильона выставлены проекты, рисунки, изображения и свидетельства, которые документируют процесс реализации того, что является единственной работой швейцарско-французского мастера, представленной в Италии, от идеи и изучения до различных этапов работа. Чертежи, поступившие из Фонда исторических архивов Болонского университета и от частного профессора Джулиано Греслери , подчеркивают исследовательский процесс, лежащий в основе реконструкции и выбора всех деталей — светильников, дверей, полов и цветов. -, к которому Ле
Корбюзье уделял особое внимание видению хроматического и функционального пространства в постоянных отношениях между интерьером и экстерьером.
В экспозиции представлены некоторые материалы из коллекции Кассины из исторического архива Кассины в Меде, модели, сделанные студентами ателье Джулиано Греслери в Сиракузском университете, и исключительное расположение исторических томов из коллекции Греслери , посвященное, в частности, темам недорогое жилье, архитектурные краски и архитектурное образование.
Также можно увидеть оригинальные фильмы 1977 года, в которых прославленные герои итальянского архитектурного мира рассказывают об особенностях павильона, первого здания в истории архитектуры, в котором появился крупный элемент растения внутри здания, и о важности его реконструкции.
Выставка продвигается Болонским университетом, Исторический архив — ASUB-SA при поддержке Городской службы качества и жилищной политики — Генеральный директорат по территории и окружающей среде региона Эмилия-Романья и IBC — Институт художественного наследия, культурные и природные ресурсы Эмилия-Романья.
В сотрудничестве с Болонским музеем института | МАМбо — МузейСовременное искусство в Болонье и под патронатом Фонда Ле Корбюзье , Национальный совет архитекторов, планировщиков и ландшафтных дизайнеров и консерваторов и орден архитекторов Болоньи.
Часы работы: суббота и воскресенье 15-17.
В 15:00 в субботу и воскресенье можно принять участие в экскурсии, организованной отделом образования МАМбо (по предварительному заказу, телефон 051 6496611).
Информация: http://agenda.comune.bologna.it/cultura/
Институт Болонских музеев рассказывает через свои коллекции всю историю столичного района Болоньи, от самых ранних доисторических поселений до художественной, экономической, научной и продуктивной динамики современного общества.
Единый широко распространенный маршрут по территории, разделенный на тематические зоны.
Археология, история, история искусства, музыка, индустриальное наследие и техническая культура являются основными темами, которые могут быть решены, даже через сквозные пути в различные места.
Музей Болонского Музея: MAMbo — Музей Современного Искусства Болоньи, Музей Моранди, Casa Morandi, Villa delle Rose, Музей Памяти Устики, Городской Археологический Музей, Средневековый Городской Музей, Городские Художественные Коллекции, Музей Civic of Industrial Art и Галерея Davia Bargellini, Музей промышленного наследия, Музей и библиотека Рисорджименто, Международный музей и библиотека музыки Болоньи, Музей текстиля и обивки «Vittorio Zironi».
Информация: www.museibologna.it .
Карта Musei Metropolitani из Болоньи — это услуга, активированная по случаю IX столетия города Болоньи для расширения доступа к историческому и художественному наследию города: подписка, которая предлагает неограниченный доступ к постоянным коллекциям и вход по сниженным ценам на временные выставки многих музеи города и агломерации. Действительно в течение 12 месяцев и стоит 25 евро: вся информация доступна на веб-сайте cardmuseibologna.it.
