Каждую неделю Гражданские Музеи Болоньи предлагают богатый календарь событий, раскрывать свои коллекции и рассказывать о новых и необычных аспектах и эпизодах истории города, а также в разных точках зрения и необычных сочетаниях между различными коллекциями. Концерты, семинары, концерты, экскурсии, языковые посещения являются основными «инструментами» этой истории, которая разворачивается за тысячи лет истории, начиная с первых каменных инструментов людей, которые жили 800 000 лет назад в продуктах современного промышленного района, от живопись для различных форм современного и современного искусства, от музыки до великих политических и гражданских эпосов.
Ниже перечислены назначения, запланированные с пятницы 2 по четверг, 8 ноября.
Воскресенье, 4 ноября, как каждое первое воскресенье месяца, бесплатный вход в постоянные коллекции всех Болонских музеев.
HIGHLIGHT
Суббота, 3 ноября
17:00: Музыкальный музей — Страда-Маджоре 34
По поводу обзора #novecento / Jazz Insight
«Джаз ’68 между обязательствами и новыми границами»
Музыкальное повествование с Эмилиано Пинтори, фортепиано. В сотрудничестве с Болонским джазовым фестивалем.
«Jazz Insight» или пять главных героев американской и афро-американской музыки, о которых в этом году рассказывают важные юбилеи, рассказанные изнутри, то есть с точки зрения джазового музыканта Эмилиано Пинтори в компании рояля и его гостей «сюрприз.
Первое событие предлагает встречу, не посвященную музыканту, а то, что происходило в то время в джазе: убийство Мартина Лютера Кинга вызвало немедленную реакцию, и все африканские американские художники в это десятилетие использовали свою музыку как необычный автомобиль самоопределения Сообщества и требования в отношении гражданских прав.
Это годы Новой Вещей, создания новой идентичности и радикальной эстетики, а также электрического прорыва Майлза Дэвиса, который с 1968 года встал на путь, который определит музыку следующего десятилетия, представив новых героев, таких как «Чик», Корея и вскоре после Кейта Джарретта.
Билеты можно забронировать (с оплатой в день мероприятия) с веб-сайта www.museibologna.it/musica .
Вход: € 5,00
Четверг 8 ноября
18:00: МАМБО — Музей современного искусства в Болонье — через Дон Минзони 14
В рамках фестиваля истории
«Назад в будущее: от открытых школ до нового образовательного опыта в природе»
Инаугурация выставки, подготовленной Мирелой Д’Асенцо и Мино Петаццини, была реализована в сотрудничестве с Музеями Болоньи и муниципалитетом Болоньи — сектором образования, образования и новых поколений.
Вход на инаугурацию: бесплатно
ДЛЯ ДЕТЕЙ
Суббота, 3 ноября
16.00: Музей промышленного наследия — через делла Беверара 123
«La Fata Elettricità» Семинар для детей от 8 до 12 лет.
В конце девятнадцатого века феномен «популярной физики» распространился в Европе и Америке, проявляя любопытство научного мира к широкой публике, а затем воспринимался как невидимый и таинственный и вызывал удивление и удивление. Именно в этом контексте электрическое явление приобрело любопытное название «волшебное электричество».
Опираясь на эту историческую традицию популяризации, музей решил вернуться с небольшими чеками и играми (такими как «принудительный танец», «электрический маятник» и «куча руками») наиболее важные этапы открытий, связанных с электричеством: от экспериментов Талете ди Милето по статическому электричеству до строительства первых электростатических машин, способных производить искры, к изобретению сваи Вольты в 1799 году и к экспериментам Фарадея по электромагнитная индукция.
Бронирование требуется на 051 6356611 (до 13:00 в пятницу 2 ноября).
Вход: € 5,00 (бесплатно для взрослого эскорта)
Воскресенье 4 ноября
16:00: Археологический музей — через dell’Archiginnasio 2
В цикле В музее для игр
«Прогулка с демонами в Древнем Египте». Семинар для детей от 8 до 11 лет, археологи общества Астры.
Одетые как демоны, с помощью масок, созданных детьми по этому случаю, мы посетим египетскую часть музея, вместе с оператором отправимся в египетскую загробную жизнь.
Бронирование требуется с понедельника перед инициативой, исключительно онлайн, на веб-сайте музея на странице событий ( www.museibologna.it/archeologico/eventi ), выбрав желаемое событие и нажав «ПОДПИСАТЬ ЗДЕСЬ».
Вход: € 5,00 за ребенка (бесплатно для взрослого гида) при наличии (макс. 20)
16:00: МАМБО — Музей современного искусства в Болонье — через Дон Минзони 14
«В воскресенье в музее: тело эмоций». Семинар для детей от 4 до 7 лет.
Бабочки в желудке, комок в горле, сердцебиение, отравленный зуб или голова в облаках … Путь к уточнению знаний об их чувствительности и обнаружение того, что каждая эмоция проникает в нас по-другому, а также по отношению к другим. Выставка «Io sono Mare» станет отправной точкой для семинара, чтобы сделать видимым «эмоциональный путь» различных настроений в нашем теле.
Бронирование требуется на 051 6496627 (среда с 10 до 17 и в четверг с 13 до 17) или mamboedu@comune.bologna.it .
Вход: € 5,00 за участника
ДРУГИЕ НАЗНАЧЕНИЯ
Пятница 2 ноября
MAMBO — Музей современного искусства Болоньи — через Дон Минзони 14
По случаю гендерного Бендера
18:30: «Танцуй, чтобы встретиться с тобой. Разогреться с Хильде Ингеборгом Сандвилдом»
«Разминка» означает разогреться. «Dance to meet you», организованный BlaubArt for Gender Bender, — это момент, когда нужно визуально и физически готовиться к шоу, экспериментируя с хореографическими пилюлями с артистами перед постановкой. Небольшая группа зрителей сможет попробовать некоторые простые танцевальные шаги с Хильде Ингеборгом Сандволдом, автором Данса, для сатаны. Способ познакомиться, познакомиться и испытать себя.
Hilde Ingeborg Sandvold — норвежский танцор и хореограф, который живет в Дании. Будучи танцовщицей, она работала с компаниями и хореографами со всей Европы: Тина Тарпгаард, Тед Стоффер, Давид Замбрано, Эдем Есенкович, Китт Джонсон, Вим Вандекибус / Ультима Вез и Андреас Константину. Она является автором многочисленных сольных произведений, представленных в Норвегии, Швеции, Дании, Бельгии и Голландии.
Вход: бесплатно
19:00: «Данс, для сатаны Хильде Ингеборг Сандволд»
Национальная премьера спектакля Хильде Ингеборг Сандволд, художник, выбранный среди 20 лучших новых европейских талантов в 2018 году Aerowaves. При поддержке Dansekunst i Grenland.
Движения без музыки, литр молока, колбаса и женщина, ищущие привязанности и принятия. До горького, саркастического осознания, что, чтобы найти наше место в обществе, мы постоянно готовы проституировать себя и свои ценности.
«Прежде чем делать кусок, я потратил некоторое время на размышления о том, что это значит будучи женщиной сегодня в Скандинавии. Я понял, что у меня есть свобода делать все, что я хочу, потому что мои действия освобождены. В то же время я понимаю, что эта свобода при определенных обстоятельствах затуманивается ощущением, что мое тело — это добро, значение которого установлено людьми или моими взаимодействиями с людьми. Этот дуализм вызвал мое любопытство и мое воображение »(Хильде Ингеборг Сандволд)
Прием: по оплате (билеты в продаже в билетной кассе музея за час до начала шоу)
9 вечера: Кладбище Чертоза — через делла Чертоза 18
«Темный чартер»
Ночная встреча с Барбарой Баральди, автором «Osservatore oscuro» (Giunti ed.). Триллер, который открывается на кладбище Болоньи, перед одним из его самых известных памятников. Путь нуар и литературное воссоздание Чертозы как места для воспоминаний, привязанностей и криминальной сцены. С Катериной Веддови и Лука Фавони, альта да гамба. Чтения Андреа Спикьярелли и Роберто Марторелли, Музей Сивико дель Рисорджименто.
Бронирование требуется на 051 225583 (с понедельника по пятницу, с 9:00 до 13:00 ) — museorisorgimento@comune.bologna.it .
Дресс-код темный / элегантный обязательный.
Встреча в 20:30 у главного входа в Чертозу (церковный двор).
Вход: бесплатно
Суббота, 3 ноября
17:00: Вилла делле Роза — через Сарагосу 228/230
«Мариэлла Симони, 1975 — 2018 годы»
Экскурсия по выставке в отделе образования MAMBO.
Бронирование требуется на 051 6496627 (среда с 10 до 17 и в четверг с 13 до 17) или mamboedu@comune.bologna.it .
Вход: € 4.00 + билет на выставку (5,00 евро полная цена / 3,00 евро). Для обладателей Болонской карты Metropolitan Museums Card € 3,00 за экскурсию (выставка бесплатного допуска)
9 вечера: MAMBO — Музей современного искусства в Болонье — через Дон Минзони 14
По случаю гендерного Бендера
«Данс, для сатаны Хильде Ингеборг Сандволд»
Национальная премьера спектакля Хильде Ингеборг Сандволд, художник, выбранный среди 20 лучших новых европейских талантов в 2018 году Aerowaves. При поддержке Dansekunst i Grenland.
Движения без музыки, литр молока, колбаса и женщина, ищущие привязанности и принятия. До горького, саркастического осознания, что, чтобы найти наше место в обществе, мы постоянно готовы проституировать себя и свои ценности.
«Прежде чем делать кусок, я потратил некоторое время на размышления о том, что это значит будучи женщиной сегодня в Скандинавии. Я понял, что у меня есть свобода делать все, что я хочу, потому что мои действия освобождены. В то же время я понимаю, что эта свобода при определенных обстоятельствах затуманивается ощущением, что мое тело — это добро, значение которого установлено людьми или моими взаимодействиями с людьми. Этот дуализм вызвал мое любопытство и мое воображение »(Хильде Ингеборг Сандволд)
Прием: по оплате (билеты в продаже в билетной кассе музея за час до начала шоу)
Воскресенье 4 ноября
10 утра: кладбище Чертоза — через делла Чертоза 18
«Certosa criminale: рассказы о преступлениях и страстях»
Путь, посвященный самой темной и самой загадочной стороне города. Ужасные убийства, публичные скандалы, политические ссыльные, сообщения о распространенных преступлениях.
Организован Ассоциацией культуры Дидаско.
Бронирование необходимо на 348 1431230 (после полудня).
Встреча у главного входа в Чертозу (церковный двор).
Вход: € 10,00 (за каждый оплачиваемый вход два евро будут пожертвованы на разработку Certosa)
10.30: Средневековый музей — через Манцони 4
Для цикла Il filo d’Arianna: текстильные коллекции в Гражданских Музеях Древнего Искусства
Экскурсия «Сокровища в ящиках» от Ilaria Negretti, RTI Senza Titolo Srl, ASTER Srl и Tecnoscienza.
Вход: бесплатный (нет необходимости оплачивать входной билет в музей в качестве первого воскресенья месяца)
12-16: «Культурное посредничество в Средневековом гражданском музее»
В первое воскресенье месяца Средневековый Гражданский музей предлагает бесплатный сервис культурного посредничества: музей-педагог присутствует в выставочных залах, доступных для публики. Куратор: Ilaria Negretti, RTI Senza Titolo Srl, ASTER Srl и Tecnoscienza.
Вход: бесплатный (нет необходимости оплачивать входной билет в музей в качестве первого воскресенья месяца)
11:00: Музей Рисорджименто — Пьяцца Кардуччи 5
«Иллюстрированная война, жившая война: Великая война в Болонье между историей и памятью»
Экскурсия по выставке.
Выставка посвящена коллективной, национальной и национальной памяти о событиях, связанных с первым мировым конфликтом, с особым упором на павших болонцев. На выставке представлены плакаты и редкие документы, посвященные национальным кредитам, многие из которых сделаны ведущими художниками, такими как Дуилио Камбеллотти и Ахилле Лучиано Маузан.
Вход: бесплатный (нет необходимости оплачивать входной билет в музей в качестве первого воскресенья месяца)
2.30-18.30: Вилла Делле Роза — через Сарагосу 228/230
«Культурное посредничество на выставке» Мариэлла Симони. 1975 — 2018 годы «
Оператор образовательного отдела MAMBO присутствует каждое воскресенье с 14.30 до 18.30 для предоставления информации и информации о работах и художнике.
Вход: показать билет (€ 5,00 полная цена / 3,00 евро снижена). Для владельцев карты Musei Metropolitani, бесплатный вход
MAMBO — Музей современного искусства Болоньи — через Дон Минзони 14
3.30-6.30pm: «VHS + Special Archive Open 2018. Видео в Кантиере От видеоигры до телевидения Pratello: аналоговое видео и радикальная сцена Болоньезе в начале девяностых»
В воскресенье, 4 ноября, во время выставки «VHS +», которая продлится до 17 февраля, состоится первый из четырех вечеров, посвященных специальным показу.
Во время первой встречи, которую купили Диего Кавалотти и Лино Греко в контексте «Открытого архива», видеоматериал «Домашние фильмы» — «Национальный архив семейных фильмов» стал видимым, что составляет около 400 среди VHS, Video8 и других форматов конца восьмидесятых — рано девяносто.
Программа включает в себя, помимо двух видеоигр DAMS, занятых (уже показанных во время издания «Open Archive» в 2016 году), неопубликованный: «Cassettone» от PratelloTV, коллекция лучшего из знаменитого квартала, транслировавшего между 27 и 31 мая 1992 года.
Вход: бесплатный (нет необходимости оплачивать входной билет в музей в качестве первого воскресенья месяца)
16:00: «Экскурсия по постоянной коллекции MAMbo»
Экскурсия по постоянному собранию, чтобы приблизиться к истории итальянского искусства, начиная с середины 50-х до сегодняшнего дня, благодаря деятельности бывшей галереи современного искусства в Болонье и последующим приобретениям MAMBO.
Бронирование требуется на 051 6496627 (среда с 10 до 17 и в четверг с 13 до 17) или mamboedu@comune.bologna.it .
Вход: € 4.00 (нет необходимости оплачивать входной билет в музей в качестве первого воскресенья месяца). Для обладателей Болонской карты Метрополитен-музеев € 3,00
16.00: Музей промышленного наследия — через делла Беверара 123
Экскурсия «Машины для еды» .
В период между девятнадцатым и двадцатым столетиями процессы индустриализации меняют привычки питания болонцев, в то время как новые технологии позволяют распространять продукты, ранее зарезервированные только для близкого круга. Это случай mortadella, который на протяжении веков был роскошным продуктом, который — благодаря различным запатентованным инновациям — обрабатывается и упаковывается по низкой цене и поставляется в больших количествах за рубежом. Другие компании в городе получают технологические инновации, такие как Zamboni, который с 1910 года выпускает макаронные машины, способные производить и упаковывать местные деликатесы, такие как тортеллини. В те же годы Маджани, одна из первых компаний в Болонье, купила паровой двигатель, изобрела восхитительный кремино «FIAT». В 1927 году ACMA выпускает первую машину для партии и упаковки гидролинии, в то время как Bruto Carpigiani, позднее, разрабатывает инновационную машину для мороженого, которая налагает компанию на международный рынок.
В годы экономического бума отрасль в Болонье сосредоточилась на механической упаковке пищевых продуктов, в первую очередь ACMA и GD (сладости и шоколад), Corazza (кубики бульона), IMA (чайные и травяные чаи), которые со все более быстрыми, более точными машинами и гигиенические системы дают жизнь современному и гибкому промышленному району, основанному на непрерывных технологических инновационных процессах машин.
Бронирование требуется на 051 6356611 (до 13:00 в пятницу 2 ноября).
Вход: бесплатный (нет необходимости оплачивать входной билет в музей в качестве первого воскресенья месяца)
16.30: Муниципальные художественные коллекции, Палаццо д’Аккурсио — Пьяцца Маджоре 6
«Городской дворец, памятник Болоньи»
Экскурсия с Ilaria Negretti, RTI Senza Titolo Srl, ASTER Srl и Tecnoscienza.
Вход: билет в музей (€ 5.00 полная стоимость / 3,00 евро)
17:00: Музыкальный музей — Страда-Маджоре 34
По поводу обзора #novecento / Голоса извне
«Тони Конрад» с фильмом «Полностью в настоящем» Тайлера Хабби (США, 2016, 96) с Тони Конрадом, Моби, Джим О’Рурк, Джоном Кейлом, Шарлемань Палестина Тони Оурслером.
Тони Конрад, незаменимая фигура американского нео-авангарда, был вместе с Джоном Кейлом, пионером минимализма. Первоначальный член Синдиката мечты Ла Монте Янга и Примитивов (предбархатная андерграундная группа Лу Рида) был автором «Фликкера» (1966), одного из этапов структурного кино.
«Голоса из загробной жизни» — это обзор фильмов, «путешествие в память» о пропавших композиторах, которые продолжают оставаться среди нас. Проект AngelicA от Walter Rovere.
Билеты можно забронировать (с оплатой в день мероприятия) с веб-сайта www.museibologna.it/musica .
Вход: € 5,00
Вторник, 6 ноября
17:00: Средневековый музей — через Манцони 4 (вход с Порта Порта Кастелло 3)
В рамках японского искусства с 1185 года до рассвета современности
«Период Эдо (1603-1868)» лекции Джованни Петернолли.
Период Эдо видит подъем класса хонина (ремесленников и торговцев), который станет источником необычайно жизненного искусства, с одновременным присутствием многочисленных блестящих художников и инновационных живописных течений, таких как декоративный Ринпа, Литература, а также печать ukiyo-e, теперь известная на международном уровне.
В этом шестом цикле конференций Исследовательский центр Дальневосточного искусства продолжает презентация исторического развития японского искусства началась в прошлом году: в этом году будет рассмотрен период от захвата власти самурайского класса в 1185 году до падения военного правительства в 1867 году.
Вход: бесплатно
Четверг 8 ноября
19:00: MAMBO — Музей современного искусства в Болонье — через Дон Минзони 14
В рамках обзора The fabulous ’80
«1983. Джованни Гиаретта»
По многочисленным просьбам, MAMbo повторно предлагает назначение в четверг, посвященное десяти работам, десять художников, десять лет: тридцать минут, чтобы рассказать о работе выставки «Это IT!».
Десять захватывающих встреч, чтобы пережить атмосферу потрясающих 80-х. Каждая встреча будет посвящена художнику, присутствующему на выставке, чей год рождения становится предлогом для восстановления или изучения событий, образов, главных героев, моды, ХИТ периода. Тот, кто был там, будет помнить его, которого там не было … он узнает.
Для детей 12 лет и старше и для взрослых. Учебным отделом MAMBO.
И если вы храните входной билет, на следующих встречах вы платите только стоимость экскурсии.
Оговорки требуются с 13.00 по 051 6496627 (среда с 10 до 17 и четверг с 13 по 17) или mamboedu@comune.bologna.it .
Вход: € 4.00 на человека за посещение + сокращение приема € 4,00 (взрослые). Для владельцев Болонской карты Метрополитен-музей € 3,00 за посещение на человека + вход € 3,00
19:00: «Marcel Broodthaers: Поэтика Тени»
Представление тома Серена Карбоне (Mimesis Edizioni).
Автор общается с Чезаре Пьетроусти.
Марсель Бродтэрс: художник, поэт, литератор, коллекционер, журналист, больше похожий на «социолога, чем на художника», устанавливает отношения между искусством и обществом, музей и коллекцию, ценность и статус произведения искусства в центре его исследований , Объем, разделенный на три части («От слова к объекту», «От объекта к декору», «От декора до сала»), имеет дело с поперечным и сравнительным образом, особый путь художника считается одним из самых значительных прошлого века. Всего за десять лет деятельности (1964-1975 гг.) Дада и сюрреалистическая поэтика прибудут на новый язык, пост-медиа, открытый для среды, в которой развиваются явления овеществления и фрагментации, характерные для развитого капиталистического общества, открытие сезона критиков Институциональная. По литературным, поэтическим и социологическим предложениям, работы складываются: от Пенс-Бет, до Музея искусства Moderne-Département des Aigles до доспехов эпохи декора, раскрывая вселенную, в которой бесконечность живет не только в письменной форме.
Серена Карбоне (Serena Carbone, 1981) занимается историей и критикой современного искусства, уделяя особое внимание взаимоотношениям между искусством, историей и обществом.
Кандидат в европейские культурологии с диссертацией Марселя Broodthaers, является частью научного комитета NESXTIndependent Art Network. Многочисленные вклады появились в торговых журналах. Сегодня он сотрудничает с Alfabeta2.
Вход: бесплатно
ВЫСТАВКИ
Музей Рисорджименто — Пьяцца Кардуччи 5
«Иллюстрированная война, жившая война: Великая война в Болонье между историей и памятью» , до 27 января 2019 года
Спустя сто лет после окончания Первой мировой войны на выставке представлены результаты проекта «Великая война в Болонье между историей и памятью», направленная на реализацию портала www.storiaememoriadibologna.it, чтобы создать и сделать доступным в единой форме коллективной памяти, городских и национальных событиях, связанных с первой мировой войной, с особым упором на память о падших болонцах.
Инициатива, организованная Миртидом Гавелли и Роберто Марторелли, намеревается действовать в качестве момента знания и продвижения работы по оцифровке документальных и мемориальных источников различного характера, проводимых в период между 2015 и 2018 годами, путем ознакомления общественности с некоторыми из самых важных документов, принадлежащих к наследию, которое до сих пор мало известно, а в некоторых случаях совершенно неопубликованным.
На стенах выставочного зала избранные недавно отреставрированные национальные рекламные плакаты напоминают, что наши предки могли видеть на стенах Болоньи и других городов Италии и Европы: массивную, многогранную, капиллярную пропаганду, потому что каждый гражданин без различие в возрасте и социальном положении, оно ощущало «внутренний фронт» и вел себя как таковое, способствуя, в зависимости от его возможностей, окончательной победе.
В окнах есть документы и оригинальные реликвии, связанные с городом Болонья, обычно не видимые публике, что реализация портала позволила узнать и контекстуализировать, воспроизводить изображения и рассказывать историю. К ним относятся документы и фотографии из государственных и частных архивов, в том числе документы, предоставленные семьями Назарио Сауро и другими героями войны; воспоминания о «Пантеоне знаменитого Падшего», созданного в школе Лоры Басси в годы конфликта; документы Управления для новостей семьям военных, первый первый болонский опыт, а затем национальная женская добровольная служба; многочисленные портреты павших во время работ.
Благодаря QR-коду со смартфоном вы также можете получить доступ ко всем новостям и сведениям, содержащимся на портале: в комнате есть бесплатный беспроводной доступ, а сам портал доступен для просмотра со всех устройств. Сильная образовательная и популярная ценность проекта, адресованная не только молодой аудитории, подтверждается присутствием тотема на выставке, который позволяет вам исследовать виртуальную трехмерную реконструкцию грандиозного Лапидари из базилики Санто Стефано, представленную в год инаугурации (1925): с именами 2536 павших в городе Болонья, записанных в 64 надгробных плитах, расположенных внутри монастыря.
Археологический музей — через dell’Archiginnasio 2
«HOKUSAI HIROSHIGE: Beyond the Wave: Шедевры из Музея изящных искусств, Бостон», до 3 марта 2019 года
В Археологическом гражданском музее представлены работы двух величайших мастеров «Плавучего мира»: Кацушика Хокусай (1760-1849) и Утагава Хиросиге (1797-1858).
Впервые в Италии впервые в Италии экспонируется около 150 работ из Музея изящных искусств в Бостоне.
Проект, разделенный на 6 тематических разделов, отредактированный Росселлой Менегаццо с Сарой Э. Томпсон, является продуктом MondoMostre Skira с Ales SpA Arte Lavoro и Servizi в сотрудничестве с Музеем изящных искусств в Бостоне, которым занимается муниципалитет Болоньи | Болонский музейный институт и спонсируется Агентством по делам культуры Японии, Посольством Японии в Италии и Миланским университетом.
Тридцатые годы девятнадцатого века ознаменовали вершину ukiyoe производства, известного как «образы Плавучего мира». В то время самые важные серии силиконов были сделаны мастерами, которые подтвердили — несколько десятилетий спустя с открытием страны — как величайшие имена японского искусства на Западе.
Хокусай сразу же появился с самого начала, художник и личность вне очереди, которые могли изображать места и лица с силой, драмой и лаконичностью, а также характер и убеждения общества своего времени. Он считается одним из лучших представителей изобразительной вены ukiyoe. В своих картинах на рулонах, но прежде всего на своих полихромных силографиях, художник знал, как интерпретировать мир, в котором он жил, со свободными и быстрыми линиями, умелое использование цвета и, в частности, прусского голубого, недавно импортированного в Японии, черпая вдохновение как из традиционной местной живописи, так и из западных методов искусства.
Менее чем через двадцать лет по сравнению с Хокусай, Хиросиге стал известным именем ukiyoe живописи вскоре после выхода мастера «Тридцать шесть просмотров горы Фуджи» благодаря серии в том же горизонтальном формате, что иллюстрирует отличный способ, который связанного с Эдо (древнее название Токио) в Киото. Это были «Пятьдесят три почтовых станции Тōкаиды», известные под названием «Hōeidō Tōkaidō» от имени издателя, который запустил успех Хиросиге. С тех пор художник неоднократно работал над этим же предметом, производя десятки разных серий до пятидесятых. Качество ландшафта и взглядов Японии, разнообразие сезонных и атмосферных элементов — снега, дожди, туман, лунный свет — то, что Хирошидж смог описать, делая их почти чувственно воспринимаемыми, заработало ему титул «хозяин дождя и снег».
Средневековый музей — через Манцони 4
«Здесь — дизайн социальных моделей на сидениях» , до 9 декабря 2018 года
По случаю «Giornata del Contemporaneo», продвигаемого AMACI, Museo Civico Medievale di Bologna представляет «Здесь« Дизайн социальной картины на сидениях »- исследовательский проект, посвященный жизни, созданный студентами курса« Декорация для архитектуры » Болонской академии изящных искусств.
Исходя из истории слов, образов и звуков мальчиков из общественных кооперативов La Fraternità e Arca di Noè, ученики поняли текстильные узоры, напечатанные на ткани тонкой ткани в компании Dino Zoli Textile, для Jointly, оригинальной коллекции стульев , Архив знаков и устное наследие, собранные во время собраний, были графически переработаны студентами в 29 текстильных отпечатках из новых рассказов.
«ЗДЕСЬ», фраза, напечатанная на одной из сессий на шоу, символически представляет плод отношения смеси разных идентичностей, сделанных из желаний, эмоций и воспоминаний, которые вдохновили путь работы. И начинается с этого, что студенты Bingjie An, Xi Chen, Hanssen Diaz, Arianna Fiorentino, Xue, Jiang Samira Khajavi, Ghazaleh Kohandel, Debora Lake, Weiguo Lai, Ruobi Li, Baoyi Liu, Ruiqi Ma, Elora Ndini, Ailar Noori, Сара Руджери, Юйсян Ван, Нин Юй, Ло Чжан, Лиюань Чжэн, Яньси Чжоу разработали свои эксперименты, сделанные из этого первоначального опыта встречи в сочетании с личными научными языками.
Проект, спонсируемый Фондом Дино Золи Форли, поддержанной Академией изящных искусств и Гражданскими Музеями Древнего Искусства, поддерживается Дино Золи Текстиль Форли и Прогетто Рекопер в сотрудничестве с общественными кооперативами La Fraternità e Arca di Ной из Болоньи за Европейский год культурного наследия.
Выставка, проводимая Ванной Ромуальди с координацией Лауры Джованнарди, является частью культурного проекта «Наследие, ресурсы для публичного пространства, инструменты для современных художественных исследований», организованного Академией изящных искусств в Болонье.
«Хвалите за каждый час: францисканские хоралы из базилики Сан-Франческо» , до 17 марта 2019 года
Выставка, реализованная в контексте Францисканского фестиваля, представляет собой разнообразный выбор различных литургических циклов, выполненных между 13 и 15 веками для Болонской базилики Сан-Франческо, которые в настоящее время являются частью богатой коллекции освещаемых кодировок Средневекового гражданского музея Болонья. Среди них мы отмечаем серию драгоценных францисканских сортов, богато освещенных так называемым Мастером Библии Герона, абсолютным героем болонского книжного оформления конца тринадцатого века. Рядом с этим также немного более поздняя серия антифанариев, также широко украшенная, частично вдохновленная старейшими опытами Джотто-ассистента, очевидно, просочилась в город через тот же порядок мелких монахов. Эти первые хоровые серии следовали за другими в течение пятнадцатого века, когда монахи второстепенно доверяли себя различным шахтерам, координированным Болоньезом Джованни ди Антонио, чтобы украсить около 1440-50 часть своих литургических книг, также представленных во время показывает.
Инфо: www.museibologna.it/arteanticaМузей музея — через Манцони 4
«Хвалите за каждый час: францисканские хоралы из базилики Сан-Франческо», до 17 марта 2019 года
MAMBO — Музей современного искусства Болоньи — через Дон Минзони 14
«VHS + видео / анимация / телевидение и / или независимость / техническая подготовка / контроль производства 1995/2000», до 17 февраля 2019 года
В выставочном пространстве проектной комнаты, посвященной открытию некоторых из наиболее стимулирующих и инновационных художественных эпизодов, происходящих в Болонье и областной художественной среде, MAMbo представляет «VHS +».
Выставочный проект, рожденный от идеи Саула Сагатти (Basmati Film) и Лусио Аполито (Opificio Ciclope) с культурой Сильвии Гранди и реализованной в сотрудничестве с Департаментом искусств Университета Болоньи, сконфигурирован как pulsazioni audio-visive che nascono dall’ibridazione di differenti linguaggi, formati e pratiche di comunicazione video sperimentata in Italia tra il 1995 eil 2000, raccontando il sogno elettronico di una stagione in cammino tra l’analogico e il digitale.
Производство периода, действующего от индивидуального самонаправления, доходит до коллективного измерения, составляющего независимые медиа-культурные исследовательские группы, которые становятся настоящими брендами, такими как Opificio Ciclope, Fluid Video Crew, Ogino Knauss, Otolab и Sun Wu Kung, из которых выставка документирует своеобразные выразительные подходы. В мире, где нет досок объявлений, чатов, социальных сетей и YouTube, эти новаторские семинары имеют материально построенные проекционные экраны в их соответствующих резиденциях — Link Project в Болонье, Forte Prenestino в Риме, CPA ExLonginotti во Флоренции, Гарильяно и Пергола в Милане — разработка творческие подделы, настроенные на самые современные современные эксперименты в Европе.
«VHS +» находит расширение он-лайн на www.vhsplus.it , в котором можно ознакомиться с архивными и подробными материалами.
Выставка пользуется технической поддержкой Eurovideo, которая предоставила инструментальные материалы для подготовки аудио-видео системы.
«Это IT! О последнем поколении художников в Италии и в одном метре восемьдесят от границы», до 6 января 2019 года
MAMBO открывает график выставки своего основного пространства — Sala delle Ciminiere — под художественным руководством Лоренцо Балби, с «Это IT!» О последнем поколении художников в Италии и на расстоянии одного метра восемьдесят от границы », выставка, в которой представлены работы 56 художников и коллективов, рожденных с 1980 года, изучая разные медиа и языки.
Выставка с четко выраженным поколением исследует самые последние события в искусстве в нашей стране, последовательно с точным позиционированием на итальянской и международной арене, которую MAMbo выбрала для идентификации, определяя для каждого из своих выставочных пространств четкую научную идентичность , В этом контексте музей подтверждает и развивает призвание, которое исторически делало его точкой отсчета и привилегий, для выставок в Sala delle Ciminiere, исследования новых поколений, экспериментальных СМИ и новых имен, никогда не представленных в Италии. Особое внимание также уделяется производству новых работ, а также в целях увеличения постоянной коллекции: на самом деле будут сделаны многие работы на выставке.
«Это ЭТО!» (ИТ как код Европейского союза, который идентифицирует инициалы Италии) не развивается умышленно вокруг унитарной и монолитной концепции, но предлагает вопросы и возможные чтения современника в открытой, диалектической и магматической перспективе. Имеет ли смысл сегодня определять «итальянского» художника? Что способствует определению определения «Italianità»? Имеет ли это определение последствия для самопрезентации художника? Где и как мы устанавливаем географическую и поколенческую границу?
На выставке вы можете найти некоторые возможные подсказки. Художники, родившиеся в Италии, которые работают в Италии, включены; родившиеся в Италии, которые работают за границей; родившиеся в Италии, которые работают как в Италии, так и за рубежом; которые работают в Италии; которые работают за границей, но которые учились в Италии.
Единственный предел, который был выбран для жесткого установления и поддержания, — это возрастный реестр, чтобы предоставить пространство и наглядность тем, кто появился совсем недавно на сцене искусства: ни один из главных героев выставки не родился до 1980 года.
На выставке представлен обзор поколения Millennials, первый из которых переживает постоянную адаптацию к безумной эволюции технологий, постоянную гиперсвязь и, на социальном уровне, растущую нестабильность мира труда в условиях экономического кризиса. Поколение, которое отказалось от определений и идеологий предыдущих, чтобы принять выразительные условия, которые побуждают их подвергать сомнению себя в настоящем, расследовать современность, а не давать ответы.
«Io sono Mare», до 2 декабря 2018 года
«Io sono Mare» — это выставка, созданная для «Гендер Бендер» с оригинальными рисунками и рисунками посвященный одноименной книжке комиксов для детей Кристиной Портолано для серии Dino Buzzati di Canicola. Фантастическое и запоминающееся путешествие маленькой девочки и ее подруги — антропоморфной рыбы-клоуна, необычайное приключение, жило между мечтой и реальностью, с помощью которой можно было размышлять над темами идентичности и самопознания, о желаниях и эмоциях.
Кристина Портолано, иллюстратор и мультипликатор, родилась в Неаполе в 1986 году. Она живет и работает в Болонье. Она является автором книги «Quasi signorina2 (2016, Topipittori) и« Я не знаю, кто вы »(2017, Rizzoli Lizzard). Она сотрудничала в« Спокойной ночи для повстанческих маленьких девочек »(2017, Мондадори)
Villa delle Rose — через Saragozza 228 / 230
«Мариэлла Симони. 1975 — 2018 годы » , до11 ноября 2018 года
Villa delle Rose продолжает свою выставочную программу — с 2018 года, основанной на позиционировании и международном проекте — с «Mariella Simoni, 1975 — 2018», показывает, что благодаря кураторскому взгляду Барбары Вандерлинден он вновь открывает и перечитывает сорокалетний путь важного итальянского художника, который сделал открытие миру и отношение к кочевникам одной из его стилистических и экзистенциальных фигур.
Более 20 работ видны в течение периода времени между началами семидесятых до самых последних событий и варьируются между различными методами, с которыми сравнивалась Mariella Simoni: установка, живопись, рисунок, керамика, интервенции с ботаническими элементами или со стеклом. Некоторые важные работы, которые были частью семенных выставок для развития его художественного пути, были перестроены и снова стали видимыми через сорок лет в Villa delle Rose, например «Cinque stanze» — установка, выполненная в 1978 году в его квартире на Виа Crivelli в Милане, в нескольких шагах от Galleria Luigi De Ambrogi — или «Chair», выставлялись в «На высоте сердца», в Каренской галерее и в Афинах в январе 1980 года.
В этот период, в 1978 году, мы находим контакт с Галереей современного искусства Болоньи, из которой MAMBO собрало наследие: Мариэлла Симони участвует с вмешательством «Сьярада» в «Кара-мот» ( Гавират, Варезе, 30 апреля 21 мая 1978 года), обзор, с которым тогдашний директор ГАМ Франко Солми создал «двойникование» по случаю большой выставки на нескольких площадках «Метафисика дель Квотидиано» (июнь — сентябрь 1978 года), а также хостинг документация в каталоге выставки.
Своеобразный характер работы Мариеллы Симони затрудняет выбор среди ее работ: с одной стороны, широкий спектр выразительных регистров, с другой — относительно небольшой круг повторяющихся тем, на которые она часто возвращается, обращаясь к ним с разных точек зрения и используя различных сред. Исходя из этих предположений, кураторское намерение Барбары Вандерлинден заключалось не столько в том, чтобы построить ретроспективный представитель основных работ художника, но и предложить однородный корпус произведений, чтобы выявить скрытые связи, создавая новые и беспрецедентные перспективы. ,
Музей промышленного наследия — через делла Беверара 123
«Канал Эмилиано Романьоно в глазах Энрико Паскуали» ,до 6 января 2019 года
Обещание предоставить посетителю уникальные и оригинальные предложения нашей территории — уже содержащиеся в названии выставки для изображений «Канал Эмилиан Романьоно в глазах Энрико Паскуали» — в основном поддерживается в коллаже эмоций в черно-белом цвете, что Консорциум для Канале Эмилиано Романьололо (CER) задумал и организовал в сотрудничестве с многочисленными партнерами расширение не только одного из самых важных гидравлических работ в стране, но и для празднования деятельности трудолюбивого человека.
Выставка дает нашему настоящему актуальность канал для агропродовольственной экономики части Эмилии и большей части Романьи. В то же время это заставляет нас совершить прыжок назад, в сложной вселенной, сделанной из существенности, сырой, реальной, почти документальной, представленной мастером неореализма Кастель-Гельфо, родившимся на этом участке земли, омываемом Силларо, часто упоминаемым как пограничный разрыв между Эмилией и Романью , который начал «профессию» фотографа в медицине.
Выставка продемонстрирует значительный выбор работ Энрико Паскуали с 50-60-х годов и видео с богатой серией устных свидетельств и интервью с работниками, техническими специалистами, дизайнерами и руководителями, главными героями запуска работ канала Эмилиано Романьоло , недавно созданный Соня Лензи, режиссер Энза Негрони.
«Скульптура и бизнес, выставка скульптора Мишель Д’Аниелло» ,до 27 января 2019 года
Проект «Скульптура и бизнес», родившийся в 2008 году из идеи скульптора Микеле Д’Аниелло, включает сегодня около 80 компаний, национальных и международных, которые в эти годы с энтузиазмом приветствовали и присоединились к позитивному и инновационному проекту современного искусства.
На выставке представлена ценность красоты и изобретательности, упорства и мужества; это история ценностей, и ее девиз суммируется в этих нескольких словах: «Форма ценностей, ценности формы», которая всегда была направляющей нитью Скульптуры и Бизнеса и всего искусства Д’Аниелло.
«Скульптура и бизнес» проходит под патронажем региона Эмилия-Романья, муниципалитета Болоньи, муниципалитета Пьяноро и Юндустрии Болонья.
Болонский музейный институт рассказывает через свои коллекции всю историю столичного района Болоньи, от самых ранних доисторических поселений до художественной, экономической, научной и продуктивной динамики современного общества.
Один широко распространенный маршрут по всей территории, разделенный на тематические области.
Археология, история, история искусства, музыка, промышленное наследие и техническая культура являются основными темами, которые можно решать, даже через сквозные пути в различные места.
Музеи Болоньи: MAMBO — Музей современного искусства Болоньи, Музей Моранди, Casa Morandi, Вилла делле Роуз, Музей памяти Устицы, Гражданский археологический музей, Средневековый гражданский музей, Муниципальные художественные коллекции, Музей Гражданка промышленного искусства и галерея Дэвии Баргеллини, Музей промышленного наследия, Музей и библиотека Рисорджименто, Международный музей и музыкальная библиотека Болоньи, Музей текстиля и обитель «Витторио Зирони».
Карта Musei Metropolitani из Болоньи это услуга, активизированная в связи с IX столетием города Болоньи, чтобы расширить доступ к историческому и художественному наследию города: подписка, которая предлагает неограниченный доступ к постоянным коллекциям и скидку на вход во временные выставки многих музеев города и столичный округ. Действует в течение 12 месяцев и стоит 25 евро: вся информация доступна на веб-сайте cardmuseibologna.it.
