OPENTOUR apertura in contemporanea delle mostre degli studenti dell’Accademia di Belle Arti di Bologna nelle Gallerie dell’Associazione Gallerie d’arte Ascom Bologna.
Seconda edizione del progetto OPENTOUR promosso dall’Accademia di Belle Arti di Bologna in collaborazione con l’Associazione Gallerie d’arte moderna e contemporanea Ascom Bologna per valorizzare e sostenere professionalmente la creatività nata in Accademia all’interno dei luoghi d’elezione per il lavoro di un artista, le Gallerie d’arte che svolgono la propria attività esclusivamente nelle modalità professionali.
Nato da una convenzione ufficiale tra l’Associazione Gallerie e l’Accademia di Belle Arti che ha istituzionalizzato il rapporto di fattiva collaborazione tra i due enti, anche per il 2017 il progetto ha visto l’impegno dei docenti dell’Accademia nel proporre un progetto espositivo alle Gallerie aderenti all’iniziativa.
Le Gallerie hanno collaborato con i docenti, non solo con la disponibilità ad ospitare nell’ambito di OPENTOUR le mostre all’interno dei propri spazi, ma seguendo in progress il processo di ideazione e sviluppo dell’evento espositivo. Le esposizioni del circuito OPENTOUR nelle Gallerie private non sono quindi saggi di fine anno ma mostre che offrono la possibilità agli studenti di entrare per la prima volta nel mondo del loro lavoro, nei luoghi professionali atti alla selezione, alla promozione e alla proposta nel mercato degli artisti contemporanei, le Gallerie d’arte.
ART FORUM CONTEMPORARY Via dei Bersaglieri 5/e Bologna www.artforum.it
(s)Cambio. Alternative Immaginarie | a cura di Stefano Scheda docente Strategia dell’Invenzione in collaborazione con MonaLisa Tina SerenaPiccinini Francesco Benedetti selezione di opere sul tema cambio/scambio: foto video installazione e performance realizzate durante corso e workshop nell’Anno Accademico 2016/2017 | dal 22 al 27 giugno 2017
Il mare interno | a cura di Bruno Benuzzi docente Pittura in collaborazione con Enrico Aceti docente Scenografia
Opere di Manrico Pacenti Maria Chiara Ziosi Giorgia Zecca Daniele Di Girolamo | dal 29 giugno al 7 luglio 2017
DI PAOLO ARTE Moderna & Contemporanea Galleria Falcone e Borsellino 4a/b Bologna www.dipaoloarte.it
Astratto / Policromo | a cura di Maria Agata Amato docente Grafica d’Arte
selezione di giovani artisti internazionali del corso di grafica d’arte | dal 22 giugno al 29 luglio 2017
Ripercorrevo la Terra,[..], ogni volta sbalordito dallo scoprire che il fuoco era rosso, il ghiaccio bianco , […] e color smeraldo gli smeraldi.
Italo Calvino, Senza colori, 1965. Siamo lieti di rinnovare l’adesione all’iniziativa OPENTOUR dell’Accademia di Belle Arti di Bologna per l’anno 2017 che porta presso il nostro spazio espositivo una selezione di giovani artisti internazionali del corso di grafica d’arte a confrontarsi su un progetto ideato insieme alla Prof.ssa Maria Agata Amato del Biennio di Specializzazione in Grafica e Stampa d’Arte. ‘Astratto / Policromo’ ha voluto portare gli artisti a superare i confini della grafica classica sperimentando nuovi percorsi in una ampia e libera ricerca cromatica nel tratto della tradizione.
GALLERIA ENRICO ASTUNI Via Jacopo Barozzi 3 Bologna www.galleriaastuni.net
One Minimal Geometry Architettura, geometria e minimalismo nelle collezioni di Ilenia Pellegrino, Sogol Yousefi e Xuewei Zhao Performance/sfilata/video proiezioni | a cura di Elisabetta Zanelli docente Fashion Design Biennio | giovedì 22 giugno 2017 ore 21 in replica ore 22 Sculture di Arianna Bassetto e Marta Pezzucchi | a cura di Silvano Venturi docente Decorazione | dal 20 al 23 giugno 2017 Aprés Coup fotografie di Stefano Bazzano Anna Messere Aischa Gianna Müller Karin Schmuck | a cura di Paola Binante Davide Tranchina Monica Poggi docenti Corso specialistico Fotografia | dal 20 al 23 giugno 2017 One Minimal Geometry, performance/sfilata delle capsule collections di tre giovani stiliste neo laureate al biennio di Fashion Design dell’Accademia di Belle Arti di Bologna. Le designers, dai backgrounds estremamente differenti – Italia, Iran e Cina – trovano un comune denominatore nella raffinatezza del segno minimale e della linea geometrica. Sculture di piccole dimensioni: “telefonini marmorizzati” realizzati tramite pittura di simulazione dei materiali lapidei, di Arianna Bassetto; sculture di carta, forme tridimensionali ottenute dall’incastro ossessivo di un modulo in origami rivisitato dalla giovane artista Marta Pezzucchi. Aprés Coup. Scansioni, radiografie, light boxes e stampe lambda di Stefano Bazzano, Passages, 2016; Karin Schmuck, Inventory, 2016; Anna Messere, Caligine, 2016; Aischa Gianna Müller, Come in cielo così in terra, 2016.
GALLERIA FORNI Via Farini 26/f Bologna www.galleriaforni.com
Andrea Mario Bert ‘Dal balcone del cielo’ | fino al 24 giugno 2017
a cura di Beatrice Buscaroli docente Storia dell’Arte Moderna e Storia dell’Arte Contemporanea
Bert presenta con questa mostra un recente ciclo di lavori, circa una ventina, che raffigurano piccole porzioni di cielo, pezzetti d’infinito dominati dal colore blu. Così Beatrice Buscaroli interpreta il suo lavoro ‘(…) Per Bert al blu si addice una funzione dinamica, molto più vicina al “colore del fuoco” di Klein di quanto non possa apparire. Una trasmutazione costante che è aria, cielo, mare. Ma soprattutto respiro, pulsazione, vita. Il blu è un accadimento, un evento che si verifica, un’irradiazione. Può presentarsi nelle forme della disseminazione, può vivere sotto traccia, può manifestarsi come una zip newtoniana, uno strappo o un suono acuto o un’espressione di energia. L’autore è ossessionato dalle declinazioni possibili, dagli slittamenti del colore. L’immagine procede attraverso il colore e continua ogni narrazione, come se il contenuto vero si riducesse a quella pratica – la pittura – in cui realtà e fantasia, materialità e ineffabilità, solidità del segno ed epifania della forma, paiono confondersi’.
L’ARIETE artecontemporanea Via D’Azeglio 42 Bologna www.galleriaariete.it
‘Il tempo inevitabile | Francesco Ciulli disegni Virginia Argentero video’
a cura di Eleonora Frattarolo docente Storia del Disegno e Beni Culturali e Ambientali | dal 22 giugno al 25 luglio 2017
‘Francesco Ciulli e Virginia Argentero, accomunati da un’analoga propensione al silenzio riflessivo e all’analisi dei dettagli del visibile e dell’invisibile, con il linguaggio del disegno e del video si fermano sul bordo della dimensione del Tempo. Il Tempo, nel disegno, che sovrasta l’essere umano, mentre scorre nel suo corpo e nella sua mente. Il Tempo, nel video d’artista, implicato nello spazio, nei colori, nei ritmi della Natura, perenne metafora del senso della vita’ Eleonora Frattarolo
GALLLERIAPIÙ Via del Porto 48 a/b Bologna www.gallleriapiu.com
THROUGH a cura di Caterina Sinigaglia | la mostra comprende lavori selezionati degli alunni del secondo anno del triennio di Pittura che hanno frequentato il corso di Linguaggi multimediali tenuto da Lelio Aiello Sara Castelli Yongquiang Chen Daniele Di Girolamo Joana Feijó Consuelo Donati Matilde Freddi Martina Giovene Martina Maroncelli Giordano Secci Olivia Teglia Melissa Torelli | dal 22 giugno al 14 luglio 2017
Anche quest’anno GALLLERIAPIÙ apre i suoi spazi agli allievi dell’Accademia di Belle Arti di Bologna nell’ambito di OPENTOUR 2017. La mostra comprende lavori selezionati degli alunni del secondo anno del triennio di Pittura che hanno frequentato il corso di Linguaggi multimediali tenuto da Lelio Aiello. Nel corso dei mesi e in una serie di incontri con la curatrice i ragazzi hanno avuto modo di sviluppare i loro progetti fino ad arrivare al completamento di un’opera. Agli allievi è stato chiesto da subito di ragionare sul concetto di confine: la linea che non solo separa geograficamente ma definisce concetti, categorie, segna passaggi nelle fasi della vita. Il confine, di norma attraversato in un istante, si espande, si trasforma in luogo ideale per esplorare spazi ibridi, in cui la confusione diviene un’occasione per affrontare i concetti di identità, natura, tempo, per sondarne i limiti mettendoli in crisi. Gli artisti, data la giovane età, si trovano in un momento di transizione e di scoperta di se stessi, una condizione che li pone in una posizione ideale per portare avanti un’indagine di questo tipo.
P420 Via Azzo Gardino 9 Bologna www.p420.it
‘Tirarsi fuori‘ | a cura di Lelio Aiello docente Tecniche e tecnologie delle arti visive in collaborazione con Massimo Marchetti
Sofia Bernardini Elena Borghi Paolo Bufalini Beatrice Della Casa/Alma Fantin Chiara Prodi/Veronica Billi Giulia Poppi Simona Paladino Luisa Turuani Per il secondo anno la galleria P420, in occasione dell’Opentour, ospita una selezione di allievi dell’Accademia di Bologna a cura di Lelio Aiello e Massimo Marchetti. I lavori presentati dagli artisti sono l’esito del workshop tenuto in accademia da Franco Vaccari dedicato all’approfondimento di due momenti cruciali che spesso si presentano durante la formazione di un artista: quello originario della ‘chiamata’ e quello del dubbio o, come lo definisce Vaccari, della ‘palude’. Dal 22 giugno al 29 luglio 2017 Irene Fenara ‘Le interne differenze’. La mostra racconta la lontananza come appropriazione interiore di un tempo e di un luogo. Una casa che viene dal passato e che cerca uno spazio aperto nel quale restare lontano. Vedute di interni sono il soggetto principale delle fotografie di grande formato che si inseriscono all’interno di un’installazione ambientale. Dal 22 giugno al 29 luglio 2017
OTTO Gallery Via D’Azeglio 55 Bologna www.otto-gallery.it
‘Secondo Livello 2016 / 2017‘ | allievi biennio specialistico Arti Visive – Pittura selezionati dal workshop in galleria a cura di Luca Caccioni e Rinaldo Novali docenti Pittura, selezione Giuseppe Lufrano | dal 22 giugno 2017
La mostra Secondo Livello | A.A. 2016 / 2017 presenta negli spazi della OTTO Gallery i lavori degli studenti dell’Accademia di Belle Arti di Bologna per il quarto anno consecutivo. In questa occasione verranno esposti i lavori di dieci studenti selezionati dal workshop svolto in galleria nelle giornate di 19-20-21-22 giugno. Il workshop, rivolto a venti studenti del Biennio Specialistico di Arti Visive – Pittura, Prof. Luca Caccioni e Prof. Rinaldo Novali, mira ad avvicinare il più possibile gli studenti a una realtà professionale concreta, affrontando le problematiche inerenti la progettazione, la pianificazione e la realizzazione di un evento espositivo in tutte le sue fasi teoriche e pratiche e offre loro la possibilità di allestire le proprie opere in uno spazio consolidato, in grado di dare visibilità al loro lavoro e a quello dell’Istituzione Accademia di Belle Arti di Bologna presso tutti gli attori del sistema dell’arte. La selezione degli studenti è curata da Giuseppe Lufrano.
Galleria STEFANO FORNI Piazza Cavour 2 Bologna www.galleriastefanoforni.com
‘Visioni a confronto‘ | a cura di Cataldo Serafini docente Grafica d’arte | opere grafiche di Filippo Boni Luca Degli Esposti Zoe Muratori
Sono presenti inoltre in galleria le opere grafiche che hanno partecipato al concorso di Incisione dedicato a Giorgio Morandi. Anni 2014-2015 / 2015-2016 | dal 22 giugno 2017
‘Le opere in esposizione sono frutto di continui esercizi a confronto. L’obiettivo era la complessità. Pur nella loro differenza le opere indicano personalità creative individuali. Quello che unisce è il perseguire un risultato formale, dialettico e tecnico, necessario a comprendere e comunicare il senso della contemporaneità. L’aspetto emozionale da parte dell’osservatore è una percezione di tipo attrattivo, successivamente avviene la lettura e la riflessione sull’opera. Attrazione e riflessione sono alla base del lavoro dell’autore, per proporre orizzonti e forme estetiche uniche e diverse’ Cataldo Serafini.
